Brian John McBrearty 今天在Love Beyond Measure Records上发布了第一首单曲 "Repeating"

以其丰富、沉思的吉他和人声为主的音乐而闻名， Aquarium Drunkard 已经庆祝为“一个很棒的线索，连接 Zuma, Marquee Moon 和 The Days of Wine and Roses，”Brian John McBrearty是一个艺术家和寻求者，并且通过他的最新专辑 Remembering Repeating，他继续扩展其丰富多样的音乐调色板。 Remembering Repeating 这是44岁的费城本地人McBrearty首次创作的完整录音，他完全没有使用吉他——这是他近十年来首次尝试纯器乐作品。 这张唱片是围绕着华丽的合成器进程、渴望的萨克斯风和稳定的、翻滚的节奏构建的。 总的来说，它有时让人联想到Tortoise或Natural Information Society，或者说是 Another Green World。 但尽管有一种熟悉感和这些基准， Remembering Repeating 只是太个人化了，不能是其他东西。

“There are emotions and life circumstances,”McBrearty说，“超出了语言的描述，语言无法描述。” McBrearty开始了录制的过程 Remembering Repeating 在他父母意外死亡之后，他创作了这张专辑，这首先是一种治愈的方式，也是McBrearty增强精神的方法。

在循环的意义上，它既是所有这些，又不是任何一个。 Remembering Repeating 这张专辑没有歌词，但它是一首诗。（这既是比喻也是字面意思，因为曲目标题按照顺序读下来，实际上组成了一个诗。）它充满了萨克斯风旋律——由The Mountain Goats的Matt Douglas美丽地演奏——但它并不是一张爵士专辑。在其核心是温暖的瀑布般的David Sylvian风格的合成音，但它并不是一张环境音乐专辑。在其起源和意图中，它是治愈音乐，一种达到目的的手段，但在其发布中，它是一种自成目的的音乐。“音乐有其基本目的，”McBrearty说。“音乐是非描述性的，但仍然深深地具有沟通性；而无法言说的真相可以通过音乐‘表达’出来。”如果这听起来很神秘，那是因为它确实如此。McBrearty与音乐的关系是毫无掩饰的，深深地具有精神性，甚至这张专辑的录制方式也似乎反映了这一点。鼓手Ryan Jewell在合成器和贝斯录制后大部分录制了鼓。这一有效地颠倒的过程需要一些信仰的飞跃和一种直觉，这些演奏者明显依赖于此。

专辑开场曲“记忆”恰如其分地是McBrearty创作的第一首曲子。 “当我开始录制将成为这张唱片基础的合成器曲目时，我没有打算制作一张专辑。我只是想学习如何更好地使用我多年前购买的合成器（Roland Boutique JU-06）。” 以持续的合成器和弦簇开头，萨克斯风和鼓轻轻地探索共鸣空间，“记忆”然后转向了一种Alice Coltrane风格的主题，萨克斯风演奏了一首轻快的旋律，然后进入即兴演奏领域。

“重复”接着演示了McBrearty利用基础概念以达到最大效果的不可思议的能力。 “首先，我认为自己是一个作曲家；无论我演奏什么乐器，都服务于旋律，”McBrearty解释道。 以浸泡在磁带回声中的贝斯独奏开头，“重复”围绕着简单的半音萨克斯风旋律凝聚在一起，伴随着轻快的节奏和McBrearty的下降、切分的合成器旋律，听起来就像直接从Tangerine Dream的原声带中取来。 当原始旋律重复时，旋律被复制并被四分之一音符位移；萨克斯风正在“吃”自己的尾巴。 从字面上来说，“重复”在实时进行，Douglas接过这个概念并将其发挥出来——分层萨克斯风和长笛，并将重复的主题编织到他的即兴演奏中。

合作是McBrearty音乐实践的关键部分， Remembering Repeating 包括两首短小的插曲曲目，这两首曲目都归功于三位音乐家。“Burning”结合了Douglas写的令人毛骨悚然的主题，Jewell的鼓独奏被压缩成金属片，以及在曲目末尾逐渐聚焦的无调性合成音环。“Floating”则是从一个不太可能的来源中获得的灵感。“那首曲子是我尝试复制我正在加热的茶壶的声音，”McBrearty透露。基于在音符C和C#之间浮动的持续合成音调，“Floating”呈现了一次进入黑暗核心的短暂旅程。Douglas转为高音萨克斯演奏了一首令人毛骨悚然和险恶的旋律，而Jewell则用弓奏钹和铃装饰了音响空间。

与短暂的插曲相比，“Unfolding”是 Remembering Repeating的延伸中心，并且是总结McBrearty的作曲兴趣和成就的使命宣言。电影般的，美丽的，和耐心的，“Unfolding”慢慢地在9分钟以上的时间内揭示层层叠叠。从交错的合成音线开始，重复同一八度内的一组音符，McBrearty巧妙地在整个曲子的前半部分添加和减去和谐和旋律元素，创造出一个让Bitchin' Bajas的扭曲合成音探索或Bing & Ruth的重复粉丝们一定会欣赏的浓郁的炖汤。“我在写下最初的riff提供‘Unfolding’的基础后，想出了一个又一个的想法，”McBrearty说。“这是意识流，纯粹的创造，但真正的歌曲创作是在几个月后，当我安排和混合了各种部分以形成一个连贯的整体时。”几乎5分钟后，一个钹声预示着Douglas的中音萨克斯的进入，浸泡在温暖的混响中，并在Jewell的鼓击和McBrearty的贝斯演奏的悠闲和荒谬的口袋节奏上空浮动。

的A和B面 Remembering Repeating 两首歌曲都以温柔、撕心裂肺的曲子结束了它们各自的旅程。 A面结尾曲“相信”是灵魂的慰藉，也是对声音力量的见证。 位于John Coltrane的“中央公园西”和The Beatles的“太阳王”交汇处，这首歌提供了一种罕见的被录制的音乐捕捉到的治愈力量。 同时，专辑的最后一首歌“接受”——也是唯一一首以McBrearty（无歌词）人声为特色的曲子——是一种对悲伤的生动描绘，随着Jewell的鼓和Douglas的中音萨克斯风在激动人心的最后时刻中盘旋和包围，最终达到宣泄。

虽然 Remembering Repeating 虽然执行得无可挑剔，McBrearty指出，随着岁月的流逝，他“越来越不关心技术上的熟练程度”。 不是说音乐缺乏技术性或熟练程度。 相反，McBrearty与音乐的关系反映了他在内部转移了重点，“采取更广阔的视野，放手让直觉引导你”。 “我的音乐是关于表达和实现精神，一种圣礼，永恒的交流……有很多方式可以表达它，”他说。

在某种程度上，似乎没有说任何话。

McBrearty是一位资深的DIY音乐人，并且已经默默地积累了多样化的发行作品，既是几支乐队的领导者和主要词曲作者，也是以自己的名义发行。 “我记得小时候在车里收音机里听到David Bowie的‘Space Oddity’，我的爸爸解释说Bowie是一个变形艺术家，他的音乐和形象多年来一直在变化。所以，这个不断寻求、尝试挑战自己做不同的事情的想法，是一个我在第一次拿起乐器之前就已经重视的概念。”

McBrearty的音乐之旅始于他在NYU著名的爵士研究项目中的学生时期。 他在那里遇到了 Remembering Repeating 贡献者Matt Douglas，以及Love Beyond Measure Records的联合创始人Anthony Pirog（华盛顿特区的大提琴手Janel Leppin也是McBrearty上一张专辑的合作者，也是该厂牌的联合创始人）。 Pirog和McBrearty之间的默契在他们初次见面时就很明显，毕业后他们共同创立了短暂而轰动的乐器摇滚乐队New Electric，该乐队仅发行了一张EP，在2005年进行了广泛的中大西洋巡演，可以被认为是Pirog当前的爵士朋克乐队The Messthetics的前身，后者由Fugazi的Brendan Canty和Joe Lally组成。

在McBrearty的所有音乐事业中，即兴演奏是贯穿始终的线索。 从早期在下曼哈顿的Knitting Factory举办为期一个月的每周驻地演出，到参加吉他合奏版的Julius Eastman的“Gay Guerilla”（作为Bowerbird首个东曼回顾展的一部分），再到现在解散的费城即兴演奏乐队Mesmeric Haze的交错、棱角分明的双吉他攻击，最后到 Remembering Repeating，McBrearty始终表现出了一种对即兴探索的亲和力。 “我对即兴演奏有着广阔的视野，”McBrearty解释道。 “这不仅仅是即兴演奏和独奏。 我经常在创作时进行即兴演奏，这基本上是我构建 Remembering Repeating 被形成。 我可以在安排或混音一首歌时进行即兴演奏。 对我来说，这一切都是关于倾听我内心和外部的东西，并将两者融合在一起。”

从合成到合成器。 重复、循环的声音。

McBrearty对即兴演奏的广阔视野在他每两周一次的广播节目《即兴解决方案》中占据了中心舞台，该节目在费城西北部的Germantown社区广播电台播出。拥有超过20年的费城音乐界演出经验，这个广播节目为McBrearty提供了一个与音乐界交流的不同方式，在此之前他曾与Kinloch Nelson、Elkhorn、One Eleven Heavy，甚至The War on Drugs（当时他们还在演出小型俱乐部）等人同台演出。

Love Beyond Measure Records是一个由生活伴侣和音乐家Janel Leppin和Anthony Pirog创立的唱片公司，作为他们最喜欢的艺术家以及他们自己作品的家园。 他们自豪地呈现了Brian John McBrearty的优秀作品， Remembering Repeating，作为Love Beyond Measure Records的首次发行。