
总部位于圣地亚哥的前卫另类摇滚项目 Sluka 持续推出他们即将发布的专辑的传统宣传活动。听众从来不知道该期待这个古怪和不可预测的项目会带来什么,当然,除了始终如一的发人深省的歌词和强大的主题,以及令人震撼的音乐和视频。即将发布的专辑"Sunset Screamer"中的第二首单曲"Cautionary Yell"于 4 月 30 日发布。
发行于4月30日(这是希特勒自杀的周年纪念日,这一天大多数世界以为法西斯主义会结束)。
这首歌是对美国和世界各地的两极分化的反映。我们曾经只是忽略那些喋喋不休、胡言乱语的人。但现在,“橙色耶稣”,正如他自己党派的人所称呼的那样,正在许多民意调查中领先,以重新获得总统职位的方式听起来越来越像 1930 年代德国的元首。视频将于 5 月 8 日发布,这是欧洲正式结束第二次世界大战的周年纪念日,这又是一个世界以为法西斯主义已经被击败的日期。陪同视频于 5 月 8 日发布
(这是欧洲第二次世界大战结束的周年纪念日,一个类似的值得注意的日期)。
Watch the music video.
音乐家名称/乐器:
Anna Eppink - 贝斯
Michael Bedard - 鼓
Christopher Sluka - 人声,钢琴,合成器,作曲家
Nico Hueso - 小提琴和中提琴
Erdis Maxhelaku - 大提琴
制作人名称:
Alan Sanderson(格莱美奖获得者,制作过Fiona Apple、Weezer、滚石乐队、埃尔顿·约翰、埃尔维斯·科斯特洛等许多艺术家的作品)
你是一名歌手。你是一名词曲作者。你是一名多乐器演奏家。你在日本很受欢迎。然后在欧洲。你是一名唱片公司老板。你开了不止一个成功的咖啡店。你拥有一个飞行学校,并学会了飞行。你在2021年发行了第13张原创歌曲专辑。
你是Christopher Sluka。
克里斯托弗一直对音乐有着天生的倾向。他记得自己的第一件乐器是一把长号,但在他八岁生日时,父母给了他一把吉他。当时他们住在德国,有人教他如何弹奏几个和弦。学习如何创造和谐很快成为他最喜欢做的事情。虽然他自称不是专业的音乐家,但Sluka可以在钢琴、鼓、贝斯、法式号角、打击乐、喇叭和当然,吉他等乐器上展现自己的实力。
13岁时,他开始尝试创作歌曲。他回到美国,住在北卡罗来纳州,这段时间他说自己的作品“令人遗忘”,但这激发了他追求自己最爱的音乐的热情。17岁时,他在纽约市上大学,并在俱乐部演出。他足够聪明,知道自己必须全力以赴,否则就只能回家。“我认为是在纽约演出,面对CBGBs和其他地方的粗鲁观众的压力,让我意识到我必须迎接挑战,否则我就需要为自己的生活做出其他选择。”
到 1988 年,Sluka 已经组建了一支乐队,正在引起轰动。虽然他一直对与其他人合作持开放态度,但很快就清楚地意识到,在这支乐队中,引起最多关注的歌曲是他自己写的。几家美国厂牌与 Fear of Ordinary Life 举行了会议,但总是有这样或那样的问题。“美国唱片公司经常表现出兴趣,但他们总是要求我做一些我不舒服的事情,例如与我认为不合适的制作人合作,或者录制我不喜欢的歌曲,或者想要改变图像/风格以使其更像其他成功的艺术家。”
仍然在努力争取厂牌的机会,日本厂牌 Meldac 的高管们看过乐队的演出,并只向 Christopher 提出了单曲的独家合同。由于只有一首歌,他飞到了洛杉矶,与猫灰(Prince)合作制作。这首歌《Sunday's Child》在日本发行并成为热门歌曲。这导致了更大合同的提供,Sluka 能够在一个条件下谈判自己的条款:他必须改变乐队的名称。高管们告诉他,乐队的名称对于日本市场来说太长了,而且当时流行的是像 Bon Jovi、Nelson 和 Van Halen 这样的姓氏乐队名称。同时,这也很好地解决了问题,因为 SLUKA 在日语中被发音为 su ruka,意思是"Sunday's Child,"。
在他完成两张专辑的合同后,Christopher 与 Time-Warner 签约并搬到了欧洲。那次发行也很成功,并让他有足够的好运去听从他的律师的建议:在自己的厂牌上发行音乐。于是,Sluka 成立了 Steel Flower Music,这家厂牌发行了他所有的专辑,并让他能够保护自己的版权、出版、许可和版税。回到美国,Sluka 定居在圣地亚哥,并买下了一家咖啡馆,在那里他可以演奏自己正在创作的音乐的原声版本。后来,他开了第二家店,然后卖掉了它们,开始在 2010 年开办一所飞行学校。他对获得飞行员执照产生了兴趣,并觉得,就像音乐一样,这是一种他无法忽视的召唤。“对我来说,飞行和音乐非常相似。它们都感觉像魔术,令人难以置信的是人类能够同时做到这两点。它们遵循清单。错误可能会产生严重的后果。它们需要大量的学习、练习和重复。然而,没有两次飞行是一样的,也没有两次音乐演出是一样的。”
对于 Sluka 来说,没有歌曲创作会议;他说,完整的歌曲几乎总是在长距离跑步时突然出现在他的脑海中。“我可以听到编曲、结构和歌词。所以,我坐在钢琴或吉他前,开始在我的家录音室制作一个 demo。”制作一张专辑对 Sluka 来说总是一次个人旅程——如果不是这样,为什么要费心去做?他总是推动自己在每次发行中做得更好,这次也不例外。“录音室非常亲密,具有创造性的挑战。在工作时,我确保它听起来像一张 Sluka 的专辑,它更加管弦乐、史诗、有趣和情感化……这是你作为一名艺术家想要实现的目标。”
2021 年,Sluka 发行了他们的第 13 张录音室专辑,Figure it Out。在这张专辑中,Christopher 负责吉他、键盘和人声,他与贝斯手 Anna Eppink 合作,就像他们在 2019 年的专辑 Ready to Connect 中一样。“Anna 有一种非常独特的风格。她想出了我从未想到过的贝斯部分。她还为我们的视频和现场表演有很多想法。并且她通过我们关于这个星球上的生活的无尽讨论对我产生了巨大的影响。”关于 Figure it Out,这是他由格莱美奖得主 Alan Sanderson (Fiona Apple,滚石乐队,艾尔顿约翰,威瑟乐队,佛利特伍德麦克,埃利奥特史密斯)制作的第二张专辑,Sluka 说他的歌词灵感来自“在面临即将到来的厄运时绝望地试图保持乐观。专辑的标题是关于在面对世界的恐怖时保持冷静……不要担心,我们会想出办法。”
像“Happy in your World”这样的钢琴驱动歌曲,“What Else”中的岛屿色彩的放弃,以及“Shout Out”,这首歌责备那些不敢发声的人,Sluka的“Figure it Out”自豪地坐在它的12个年幼的兄弟姐妹中。“对我来说,专辑中的歌曲就像一本书中的章节。每一首歌都可以独自站立,但它们作为一个更大故事的一部分时,会更好。”
- Katy Krassner - 2022年2月

我们为所有流派的独立音乐人提供全方位的音乐公关宣传活动。我们的所有服务都严格基于为选定的乐队和独唱艺术家获得大量媒体报道。媒体报道在吸引音乐节、厂牌、许可公司和新听众的注意力时至关重要。拥有大量媒体报道和宣传的艺术家会被行业和新听众以不同的方式看待。这就是为什么媒体报道是我们的重点。我们填补了独立艺术家所需的空白。我们与从赫芬顿邮报、PASTE 杂志和 AXS.com 到 All About Jazz、URB 杂志和 Sputnik Music 的所有人都密切合作。