L'organisation de l'industrie musicale du Japon CEIPA et le groupe TOYOTA sont de retour à Los Angeles ce 1er et 2 décembre

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À propos d'ennichi '25 présenté par CEIPA × GROUPE TOYOTA – “MUSIC WAY PROJECT”
L'événement a combiné deux programmes clés : ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, qui a offert au public une introduction immersive à la richesse de la musique japonaise, et le ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, conçu pour présenter le potentiel des affaires de musique du Japon aux professionnels de l'industrie aux États-Unis. À travers ces deux approches complémentaires, le projet vise à améliorer la reconnaissance mondiale de la musique japonaise et à promouvoir sa croissance durable.

Aperçu de l'événement
Avec pour objectif de promouvoir des artistes à succès au niveau mondial issus du Japon, cet événement marque le point de départ d'une initiative plus large pour élever la musique japonaise à un nouveau standard mondial. D'autres événements live sont prévus pour être organisés dans différentes régions du monde alors que le projet continue de s'étendre.

‍“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Date : lundi 1er décembre 2025
Lieu : JAPAN HOUSE Los Angeles
Sujet : Explorer le nouveau chapitre de la musique japonaise de la scène créative Japon-États-Unis
Panelistes : Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.), 
Modérateur : Jeff Miyahara ‍Organisateur : CEIPA × GROUPE TOYOTA “MUSIC WAY PROJECT” / L'Organisation japonaise du commerce extérieur (JETRO) Los Angeles
Soutien spécial : Agence des affaires culturelles, Gouvernement du Japon
En coopération avec : Consulat général du Japon à Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Avec le soutien de : Ministère de l'Économie, du Commerce et de l'Industrie (METI) / La Fondation du Japon, Los Angeles
Subventionné par JLOX+
Remarque : Sur invitation uniquement ; fermé au public

“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Artistes : Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE *Par ordre alphabétique
Date : mardi 2 décembre 2025 
Lieu : Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Fréquentation : environ 2 500 personnes
Fournisseurs de nourriture : Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Jeux de festival japonais : Super Ball Scooping, Yo-yo Fishing, Rubber Gold Fish Scooping, Face Painting
En outre, nous avions d'autres attractions où vous pouviez profiter de l'atmosphère d'un festival japonais ‘ennichi’, telles que des performances de tambours taiko et un spectacle de découpe de thon par Soma Suisan.
Site Web : https://www.ennichi.info/
Présenté par : CEIPA × GROUPE TOYOTA “MUSIC WAY PROJECT”
Soutien spécial : Agence des affaires culturelles, Gouvernement du Japon
Avec le soutien de : Ministère de l'Économie, du Commerce et de l'Industrie (METI) / Consulat général du Japon à Los Angeles / Organisation japonaise du commerce extérieur (JETRO) Los Angeles / La Fondation du Japon, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Subventionné par JLOX+

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Récapitulatif d'ennichi '25
Le 1er décembre, la veille du concert, CEIPA × GROUPE TOYOTA “MUSIC WAY PROJECT,”, en collaboration avec JETRO Los Angeles, a accueilli ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, une conférence conçue pour connecter les membres de l'industrie musicale japonaise et américaine. L'événement a eu lieu à JAPAN HOUSE Los Angeles avec une grande première de film hollywoodien se déroulant à côté, créant un décor typiquement losangelesien. 

Remarques de bienvenue ont été prononcées par Président Yuko Kaifu de JAPAN HOUSE Los Angeles. Des discours clés ont ensuite été prononcés par Commissaire Shunichi Tokura de l'Agence des affaires culturelles qui est également un compositeur et producteur de renom, Vice-président exécutif Akiko Okumura de JETRO, et Shunsuke Muramatsu, Directeur représentant et PDG du groupe de Sony Music Entertainment (Japon), qui sert également en tant que PDG de Sony Group, président de l'Association pour la promotion de l'industrie de la culture et du divertissement du Japon (CEIPA), et Président de l'Association de l'industrie du disque du Japon (RIAJ). Le commissaire Tokura a souligné l'importance de la coordination internationale pour apporter les talents créatifs japonais aux publics mondiaux. Il a également noté que le mot « ennichi » porte le sens de « destin », en référence aux rencontres qui sont censées se produire, et a exprimé l'espoir que les réseaux établis lors de l'événement conduiraient à des développements futurs significatifs. 

Le vice-président exécutif d'Akiko Okumura de JETRO a souligné la grande base de fans que la musique et l'animation japonaises possèdent déjà à l'étranger, en particulier aux États-Unis. Elle a exprimé l'espoir que l'événement approfondirait la familiarité et le lien du public américain avec la culture pop japonaise. Le président de CEIPA, Shunsuke Muramatsu, a ensuite clôturé les remarques en déclarant que leur projet a commencé avec la conviction que la musique a le pouvoir de connecter les gens du monde entier. Il a noté que les leaders et les innovateurs qui façonnent l'avenir de la musique, de la technologie et de la créativité étaient réunis en un seul endroit et a encouragé les participants à explorer de nouvelles idées et partenariats.

La discussion de panel qui a suivi a été modérée par Jeff Miyahara, un producteur de musique bien versé dans les industries musicales japonaise, coréenne et américaine. Les panelistes comprenaient Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi de m-flo, et Peyote Beats (ever.y inc.), chacun apportant sa propre perspective sur la construction de carrières à travers les frontières. Leur conversation a porté sur la recherche d'opportunités sur le marché américain, la surmonte des barrières culturelles et linguistiques, et le développement de carrières internationales durables. 

⭐︎Taku Takahashi a parlé de son expérience en tant que DJ à Anime Expo, le plus grand événement de culture pop japonaise aux États-Unis, et a partagé comment l'opportunité a ouvert ses yeux sur le fort potentiel de la musique japonaise sur le marché américain. Il a noté que de nombreuses personnes aux États-Unis découvrent la musique japonaise à travers l'animation, les dramas ou les jeux, et a expliqué que se produire dans ces événements lui a montré à quel point le public local est déjà enthousiaste. Il a souligné qu'il y a beaucoup plus d'opportunités que beaucoup de gens au Japon ne le réalisent, et que ses expériences l'ont rendu confiant dans les possibilités de la musique japonaise à l'étranger.

Kyary Pamyu Pamyu a réfléchi à son clip de musique de 2012, qui a été publié en intégralité sur YouTube malgré le fait que les labels japonais publiaient rarement des vidéos complètes à l'époque. Elle a rappelé s'inquiéter que les fans ne cessent d'acheter des CD, mais la réponse mondiale est devenue le catalyseur de sa tournée mondiale.

Peyote Beats, qui s'est récemment immergé dans la musique japonaise au point de plaisanter qu'il est même "obsédé par l'enka", a parlé de l'échange créatif naturel qui se produit lorsqu'il travaille avec des artistes J-Pop. Il a expliqué que les influences musicales japonaises et américaines se mélangent organiquement lors de la collaboration et que les deux côtés s'inspirent mutuellement. Cependant, il a également souligné que les barrières linguistiques restent un défi important pour l'expansion mondiale.

L'événement en direct du 2 décembre, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, a eu lieu dans un lieu de style entrepôt industriel surplombant le centre-ville de Los Angeles. La zone environnante a été transformée en un espace inspiré de festival, avec des stands de pêche au yo-yo, de yakitori et de takoyaki, ainsi que d'autres éléments traditionnels d'ennichi qui ont créé un environnement immersif. Avant le début du concert, une performance de taiko et un spectacle de découpe de thon ont énergisé la foule avec un spectacle rare qui a délecté les participants locaux. Les fans ont répondu avec enthousiasme à toutes les performances de Awich, f5ve, JP THE WAVY, et PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE, reflétant la visibilité accrue de la musique japonaise parmi le public américain.

La soirée a démarré avec le girl group f5ve, qui a immédiatement conquis le public avec des paroles dynamiques et des mélodies pop accrocheuses. Leur forte performance et leur anglais fluide lors des segments de MC ont maintenu l'atmosphère lumineuse, particulièrement parmi les fans féminines. À mi-chemin du set, la salle s'est unie lors de leur tube viral “Firetruck,”, qui a dépassé 6,6 millions de vues sur YouTube. Vers la fin de leur performance, le membre de PSYCHIC FEVER d'EXILE TRIBE, TSURUGI, a fait une apparition surprise lors de "Underground", rejoignant f5ve pour une danse parfaitement synchronisée qui a encore élevé l'excitation dans la salle. Au total, ils ont livré douze chansons vibrantes qui ont montré leur élan croissant.

JP THE WAVY a suivi avec un set remarquable qui a mis en valeur son talent à la fois en tant que rappeur et producteur de musique. Il a élargi sa portée créative à travers des collaborations avec l'artiste contemporain de premier plan Takashi Murakami et à travers son influence forte en tant qu'icône de la mode. Sa prestation acérée, ses vers charismatiques et l'ampleur de son impact étaient immédiatement apparents, laissant une forte impression sur le public. Alors que le set approchait de sa fin, il a interprété son remix de “Tokyo Drift,”, une chanson instantanément reconnaissable pour de nombreux auditeurs américains et profondément associée à l'image de Tokyo dans la culture pop américaine. Le public a explosé le moment où le rythme familier a démarré, élevant encore l'énergie.

Awich a ensuite pris la scène, attirant instantanément le public avec la puissance et la profondeur émotionnelle qui ont fait d'elle l'une des voix les plus importantes du hip-hop japonais. Après avoir acquis une reconnaissance internationale grâce à son apparition au Coachella Festival en 2023, elle a livré une performance profondément expressive et dynamique. Dans son MC, elle a parlé ouvertement de ses racines okinawaiennes, de ses sentiments "d'amour et de haine" envers l'Amérique, et de la douleur de la perte de son mari. "J'ai lutté pendant deux ans après son décès", a-t-elle dit. "Mais j'ai choisi de me relever à travers la musique. Si je fais cela, je veux être numéro un, et je l'ai fait." Ses paroles ont reçu une réponse écrasante du public. L'énergie a encore augmenté lorsque Lupe Fiasco, connu pour avoir dominé les charts d'albums américains et pour son appréciation de la culture pop japonaise, est apparu en guest surprise pour interpréter "Wax On Wax Off."

La soirée s'est terminée avec PSYCHIC FEVER d'EXILE TRIBE, le dernier acte de l'événement. Fraîchement sorti de leur première tournée américaine réussie à travers six villes ce février dernier, le groupe est connu pour des vidéos musicales qui dépassent régulièrement le million de vues sur YouTube - mais leur impact live a largement dépassé tout ce qui a été vu à l'écran. Leur set a démarré à plein régime dès la première chanson “SWISH DAT” pour passer à “Spark It Up,”, augmentant instantanément l'énergie dans la salle. Chacun des sept membres a montré son individualité dans les vocaux, la danse et la mode, donnant à la performance un sens aigu de variété. Les fans à Los Angeles étaient particulièrement excités de voir leur tube viral mondial "Just Like Dat feat. JP THE WAVY", qui a accumulé plus de 300 millions de vues sur TikTok. Avec des chansons visuellement frappantes, vocalement polies et conçues pour le mouvement, le groupe a livré un final puissant avec "TALK TO ME NICE."

Celui de cette année ennichi ’25 Japanese Music Experience LA a suivi le succès de matsuri ’25 plus tôt en mars, qui a présenté des artistes dont Ado et YOASOBI. Alors que matsuri ’25 a présenté un large éventail de styles, ennichi ’25 a mis l'accent sur le hip-hop et la dance pop et a présenté une programmation avec de nombreux artistes masculins, mettant avec succès en valeur la diversité au sein de la musique contemporaine japonaise. Une participante dans la vingtaine a déclaré qu'elle était venue voir un artiste mais était partie avec un nouvel intérêt pour les autres et prévoyait de les rechercher une fois rentrée chez elle. Avec la popularité continue de la musique liée à l'animation, l'influence grandissante de la City Pop et l'essor des artistes japonais sur les scènes mondiales, les auditeurs américains adoptent de plus en plus la musique japonaise. Des événements comme ennichi ’25 démontrent que l'élan est en train de s'accélérer et que le chemin pour les artistes japonais à l'étranger continue de s'élargir.

[Crédits photo de l'industrie musicale japonaise ennichi '25] 
Photo par YURI HASEGAWA

[Expérience musicale japonaise ennichi '25 à Los Angeles]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE
Photo par YURI HASEGAWA

CEIPA, établi par cinq grandes organisations de l'industrie musicale japonaise — l'Association de l'industrie du disque du Japon, l'Association japonaise des entreprises de musique, la Fédération des producteurs de musique du Japon, l'Association des éditeurs de musique du Japon et l'Association de promotion de concerts et de spectacles en direct du Japon — CEIPA a également organisé les MUSIC AWARDS JAPAN, qui ont eu lieu à Kyoto, au Japon, en mai 2025. La 2e édition des MUSIC AWARDS JAPAN aura lieu le samedi 13 juin 2026 au TOYOTA ARENA TOKYO. Pour obtenir des informations supplémentaires sur les MUSIC AWARDS JAPAN, veuillez visiter www.musicawardsjapan.com.

CEIPA × GROUPE TOYOTA “MUSIC WAY PROJECT”
Le marché du contenu de divertissement s'élargit avec les changements de style de vie provoqués par la pandémie de COVID-19 et l'essor de l'industrie de streaming, et la culture japonaise attire l'attention internationale. Alors que le contenu japonais continue d'exciter les gens du monde entier, CEIPA et le groupe TOYOTA vont co-créer un chemin pour les jeunes qui sont pionniers de l'avenir de la musique japonaise afin de stimuler la mondialisation fondamentale et la croissance durable de la musique japonaise : le projet MUSIC WAY. Le projet MUSIC WAY offrira des opportunités aux jeunes talents pour prospérer et avoir un impact plus important sous le slogan "La musique japonaise impulse le monde."

​JETRO est organisé et géré par le ministère de l'Économie, du Commerce et de l'Industrie (METI), un ministère du gouvernement japonais qui se concentre sur le développement économique et industriel à travers le divertissement, l'innovation, la technologie et les investissements étrangers. JETRO maintient actuellement 76 bureaux à l'étranger dans 50 pays et 48 bureaux au Japon, dont les sièges de Tokyo et d'Osaka. Pour obtenir des informations supplémentaires, veuillez visiter www.jetro.go.jp/usa/about.html.