Le président Iván Duque interviewe Ava Max sur le rôle de l'IA dans la musique à Concordia : "AI Has No Soul"

Ava Max, la sensation pop mondiale connue pour ses titres en tête des classements et ses performances dynamiques, s'est assise avec PopFiltr après son passage marquant au Sommet annuel Concordia 2024. En participant à la discussion centrale intitulée "The Role of AI in the Music Industry,", Ava a saisi l'occasion pour exprimer de profondes préoccupations et défendre les droits des artistes à une époque où l'intelligence artificielle transforme rapidement la musique.

Au cours de notre échange, Ava a partagé une expérience personnelle qui a déclenché sa mission de défendre les droits des artistes et de pousser au changement législatif. Il y a quelques mois, Ava s'est vu présenter une démo d'un morceau généré par IA reprenant sa voix — une chanson qu'elle n'avait jamais enregistrée.

“I was terrified,”, se souvenait Ava. « Entendre ma voix sur un morceau que je n'ai jamais touché m'a fait réaliser à quelle vitesse progresse l'IA — et à quel point les artistes et leurs équipes sont peu protégés. » Ce moment l'a poussée à agir, conscients du besoin urgent d'un cadre juridique pour protéger les créateurs face à l'avancée fulgurante de l'IA.

Désireuse d'aborder la question sur une scène influente, Ava a cherché des opportunités pour amplifier son message. En mai 2024, lors de la Milken Global Conference à Los Angeles, Ava a rencontré Iván Duque, l'ancien président de la Colombie, dans l'exclusif Bird Streets Club.

Au cours de leur repas, ils ont creusé les défis que l'IA pose aux artistes, discutant de la façon dont la technologie bouleverse l'industrie musicale. Inspirée par leur conversation, Ava s'est plongée dans la recherche, y compris en binge-watching des épisodes du podcast All-In, pour approfondir sa compréhension de l'impact de l'IA.

« Nous devons commencer à réfléchir à la propriété intellectuelle à l'ère de l'IA — les artistes doivent-ils être rémunérés lorsque leur musique est utilisée pour entraîner des modèles d'IA ? » a demandé Ava à PopFiltr, soulignant le besoin urgent de lois actualisées pour protéger les droits créatifs. Elle a défendu avec passion un système qui garantit aux artistes d'être justement compensés lorsque leur travail contribue aux avancées de l'IA.

Sa persévérance lui a donné l'opportunité de parler aux côtés du président Duque au Concordia Summit. Connu pour accueillir des figures influentes comme le président Joe Biden, Bill Clinton, la reine Rania de Jordanie et Warren Buffett, le Summit offrait la plateforme idéale pour faire progresser la conversation sur l'impact de l'IA sur la musique.

Engagée dans un dialogue profond avec le président Duque, Ava a poursuivi la conversation entamée plusieurs mois plus tôt. Leur échange a mis en lumière les implications majeures de l'IA sur l'industrie musicale. « Je pense que nous pouvons tous être d'accord pour dire que l'IA n'a pas d'âme », a-t-elle déclaré avec conviction. Interrogée sur l'usage de l'IA dans le processus créatif, sa réponse a été à la fois sincère et percutante : « Il faut du sang, de la sueur, des larmes, des heures, des journées parfois longues et parfois même des mois pour faire une chanson. L'IA peut générer 150 itérations en moins d'une demi-seconde, mais où se trouve le créateur là-dedans ? »

Ava a développé la dimension humaine irremplaçable dans l'art. En évoquant son tube « Sweet but Psycho », elle a partagé : « Nous avions probablement une dizaine de versions avant d'arrêter sur la version finale. Cela demande une équipe entière, une collaboration, et du temps. Avec l'IA, où se trouve le cœur du processus ? » Ses analyses ont souligné une préoccupation essentielle pour les artistes : si l'IA peut imiter la structure et le style, elle n'a pas l'âme ni l'expérience humaine qui donnent à la musique sa profondeur.

La discussion s'est naturellement tournée vers les implications éthiques de l'IA, en particulier l'utilisation non autorisée de contenu protégé par le droit d'auteur. Ava a appelé à une action législative immédiate pour protéger chanteurs, auteurs-compositeurs, producteurs et ingénieurs des avancées rapides de l'IA. « En fin de compte, la musique générée par IA ne devrait pas se faire au détriment de la dévalorisation de l'art humain dont elle apprend », a-t-elle affirmé.

En abordant la possible disparition d'emplois bien rémunérés dans le divertissement à cause de l'IA, Ava a cité une anecdote partagée par Michael Ovitz sur son podcast préféré, le podcast All-In. « Bestie David Friedberg a demandé à Michael Ovitz, le fondateur légendaire de CAA, une question qui m'a beaucoup touchée », a-t-elle raconté. « Ovitz a mentionné que 250 000 personnes à Los Angeles vivent de l'industrie des médias, et qu'elles ont toutes peur de la même chose : auront-elles un emploi dans un avenir proche ? Un directeur artistique qu'il a engagé pour un projet de trois semaines lui a demandé s'il aurait encore un emploi si l'IA pouvait le faire en une heure. Et franchement, Michael Ovitz n'avait pas de réponse. » Elle a relié cette incertitude à ses propres inquiétudes sur l'avenir de la musique et du divertissement.

Malgré les difficultés, Ava a exprimé l'espoir que la créativité humaine conservera sa valeur, devenant potentiellement un luxe dans un monde saturé de contenus générés par l'IA. « Quand il y a autant d'IA, peut-être que la vraie profondeur et la vraie expérience humaines deviendront plus précieuses. Cela pourrait être passionnant, et peut-être plus de talents émergeront. Nous ne le savons pas encore », a-t-elle réfléchi.

Proposant des conseils réfléchis sur les opportunités d'investissement dans l'IA, Ava elle a répondu lorsque le président Duque a demandé comment les investisseurs devraient aborder ce secteur. « C'est une question à mille milliards de dollars. Nous devons évoluer avec notre époque, et ceux qui savent s'adapter seront les plus performants. » Elle a insisté sur la nécessité de développer des politiques et des structures de rémunération qui protègent les artistes alors que l'IA continue de proliférer. Pour les investisseurs, la situation constitue à la fois un défi et une opportunité de guider la transformation tout en garantissant des pratiques équitables pour les créateurs.

À mesure que les capacités de l'IA augmentent, notamment dans la création de musique personnalisée basée sur les préférences individuelles et les données biométriques, la question des redevances de streaming devient de plus en plus complexe. Ava a spéculé sur l'avenir des paiements de redevances : « Il est probable qu'une large partie des nouvelles redevances musicales provienne de musique générée ou assistée par l'IA. La vraie question est : la musique générée par IA doit-elle recevoir les mêmes redevances par stream que la musique créée par des artistes ? » Son attention portée aux implications morales et éthiques de l'IA souligne le besoin de réglementations claires pour empêcher l'exploitation. « Il s'agit d'équité. Les artistes, moi y compris, travaillent si dur sur nos chansons, nos créations, et cela a une profondeur que l'IA ne peut pas reproduire. »

Interrogée sur l'avenir des superstars et sur le fait qu'elles aient une place dans l'industrie musicale, Ava elle a répondu avec optimisme. « Absolument ! La manière dont elles sont créées et maintenues peut changer, mais alors que l'IA peut imiter les structures, les genres et les tendances, elle ne peut pas reproduire la douleur de la perte ni la joie d'une nouvelle vie comme le fait le cœur humain. » Pour elle, l'avenir de la musique ne consiste pas à rejeter l'IA, mais à s'assurer que les créateurs humains restent au centre.

Pour Ava Max, participer au Sommet Concordia 2024 n’était pas seulement une opportunité de prendre la parole — c’était une chance d’influencer le débat mondial sur la façon dont l’IA transforme l’industrie musicale. Avec plus de 15,6 milliards de streams et un portefeuille rempli de certifications Platine de la RIAA, Ava a consolidé son statut d’icône pop mondiale. Pourtant, comme elle l’a noté lors de son panel avec Iván Duque, la même technologie qui favorise l’efficacité pose aussi des menaces existentielles au processus créatif.

Ava MaxSon plaidoyer rappelle de façon puissante que si l'IA offre un potentiel énorme, elle ne doit pas se faire au détriment des créateurs qui donnent une âme à la musique. Déterminée à protéger et à valoriser les artistes, elle mène la marche pour garantir que l’avenir de la musique honore et protège avant tout la créativité humaine.