Conchis joue avec le feu dans le single alt-électronique viscéral ‘Trouble’

Récemment, l'artiste finlandaise de pop électronique alternative Conchis a accueilli les auditeurs dans son monde intérieur avec ‘Cray Cray’, une introduction chargée d'émotion à son prochain album, Chapters. Maintenant, c'est au tour de «Trouble» pour élargir le mélange cinématique de Conchis entre musique électronique, pop et expérimentale.

Alors que d'autres pages de Chapters tournent, Conchis se concentre sur un thème essentiel de toute bonne histoire - les relations. Cependant, ce n'est pas une romance légère, mais plutôt l'artiste explore le côté sombre du thème en plongeant dans ses propres expériences de connections romantiques qui apportent plus d'ennuis qu'elles ne valent la peine.

« Dans le passé, j’ai eu une tendance à choisir des hommes qui ne sont pas nécessairement sains pour moi. « Trouble » est un reflet de ce sujet et comment je suis toujours attiré par certains types d’hommes en dépit de savoir mieux.» dit Conchis.

La répétition haletante de la lyric centrale de Chonchis “don’t play with fire,” transmet à la fois un avertissement et une tentation. Nous sommes tous conscients de la force destructive potentielle du feu, et pourtant, il y a un attrait primitif pour la chaleur du feu, avec ces flammes dansantes et cette lueur inatteignable. Cette imagerie enflammée a également été associée à des éléments subtils conçus pour évoquer les sons du feu. En travaillant aux côtés der Jonas Verwijnen, a imprégné chaque piste de l'album d'un élément, en fonction de la chanson, afin que les auditeurs puissent tacitement ressentir et vivre les paroles et les thèmes.

En expliquant plus en détail la production thématique et le processus d'échantillonnage, Conchis partage : «Les différents éléments du tarot - la terre, l'eau, le feu et l'air - représentent toutes des choses différentes : la terre symbolise les aspects matériels, la santé physique, le travail, les finances et les practicalités ; l'eau représente les émotions, l'intuition, les relations, l'amour et le subconscient ; le feu représente l'énergie, la créativité, la passion, l'ambition, l'action et l'inspiration ; l'air représente l'intellect, la communication, le conflit, la vérité et la clarté mentale. Nous avons ensuite utilisé quelques échantillons de ces éléments dans chaque chanson et essayé de les faire sonner, par exemple, « aérien » dans une chanson aérienne, « terrien » dans une chanson terrestre, etc. Nous n'avons pas utilisé trop d'échantillons, cependant, afin que le résultat final ne devienne pas trop artificiel. L'auditeur ne les remarque peut-être même pas, mais pour nous, c'était un moyen de travailler sur les pistes sans nous appuyer sur la musique d'autres artistes comme références - au lieu de cela, nous avons parlé de faire une piste sonner plus comme un élément spécifique. Certains échantillons sur l'album sont vraiment subtils, comme cliquer des pierres ensemble ou faire un shaker avec des brindilles ou du gravier. Ceux-ci peuvent sonner exactement comme un shaker normal ou un échantillon de snare. Je me souviens qu'il faisait très chaud cet été-là lorsque je suis allé dans la forêt et que j'ai ramassé des pierres, du gravier, des branches, etc., et que j'ai ensuite enregistré. J'ai trouvé certains échantillons dans une banque d'échantillons - par exemple, le son de la lave ou du feu d'un briquet. J'ai aimé combiner les sons plus analogiques avec les sons électroniques plutôt électroniques ».

Non seulement ces éléments sonores viscéraux ajoutent-ils à l'intensité de « Trouble », mais la performance vocale puissante de Conchis décrit également la rudesse émotionnelle et l'énergie sombre de cette piste. Dans ces vers, sa voix (et peut-être son cœur) sonne gardée ; reprocheuse des ennuis inconnus qui pourraient se profiler à l'horizon. En revanche, ses vocaux sur le refrain se transforment en un appel sirenien, qui atteint l'auditeur à travers la riche matrice d'électronique.

Non seulement ces éléments sonores viscéraux ajoutent-ils à l'intensité de «Trouble», mais la performance vocale puissante de Conchis décrit également la rudesse émotionnelle et l'énergie sombre de cette piste. Dans ces vers, sa voix (et peut-être son cœur) sonne gardée ; reprocheuse des ennuis inconnus qui pourraient se profiler à l'horizon. En revanche, ses vocaux sur le refrain se transforment en un appel sirenien, qui atteint l'auditeur à travers la riche matrice d'électronique.

Ayant grandi dans l'archipel finlandais, Conchis a découvert son amour pour la musique à un âge précoce. Dans la campagne reculée, elle a nourri sa créativité et développé son propre monde imaginaire. Elle a commencé à chanter avant de pouvoir même parler, a pris le violon à sept ans, a rejoint un chœur quelques années plus tard, et a commencé à écrire ses propres chansons avec une guitare à l'âge de quinze ans.

Le prochain album de Conchis, Chapters, plonge dans les profondeurs de la psychologie humaine, en explorant les thèmes de la perte, du désir, de la consommation et du désespoir. Malgré les difficultés rencontrées avec Chronique Syndrome de fatigue (ME/CFS) pendant la création de l'album, Conchis a persévéré et s'est adaptée. L'une des façons dont elle a pu terminer l'enregistrement était en n'autorisant que cinq prises vocales par chanson.

Plutôt que de percevoir cela comme une contrainte négative, les paramètres nécessaires ont plutôt infusé l'album de rudesse et de vulnérabilité, reflétant son parcours à travers la maladie et l'expression artistique. Intitulé d'après un personnage de John Fowles' roman énigmatique, Le Magus, Conchis tire également son inspiration du récit suspensif et tordu du livre. En trouvant des parallèles entre le magus du roman et le symbolisme de la carte de tarot, Le Magicien, elle entrelace ces éléments tout au long de son album, échantillonnant des sons qui rappellent la terre, l'eau, l'air et le feu. Aux côtés de ces caractéristiques élémentaires, sa musique est également ponctuée des dichotomies de lumière et de ténèbres, de beauté et de rudesse.