দ্য বিটলস

1950-এর দশকের শেষের দিকে লিভারপুল এমন জায়গা ছিল না যেখানে কেউ সঙ্গীত বিপ্লবের সন্ধান করতে পারত। তবুও, এই শিল্প নগরীতেই জন লেনন 1956 সালে দ্য কোয়ারিম্যান নামে একটি স্কিফল গ্রুপ গঠন করেছিলেন। লিভারপুল আর্ট কলেজের ছাত্র লেনন এলভিস প্রিসলি এবং বাডি হোলির রক'এন'রোল দ্বারা গভীরভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন। 1957 সালের 6 জুলাই, একটি স্থানীয় গির্জার ফেটে লেননের সাথে দেখা হয়েছিল। Paul McCartney. McCartney, সেই সময়ে মাত্র 15 বছর বয়সী, লেননকে তার গিটারে দক্ষতা এবং এক সুর করার দক্ষতার দ্বারা প্রভাবিত করেছিলেন-লেননের নিজের দক্ষতার অভাব ছিল। McCartney দ্য কোয়ারিম্যানে যোগদানের জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল এবং তিনি তা গ্রহণ করেছিলেন।

জর্জ হ্যারিসন, একজন বন্ধু McCartneyলিভারপুল ইনস্টিটিউটে তাদের দিনগুলি থেকে, যোগদানের পরবর্তী ছিল। হ্যারিসন, এমনকি তার চেয়েও কম বয়সী McCartney কিশোর বয়সেও লেননকে প্রাথমিকভাবে সন্দেহের দৃষ্টিতে দেখা হত। যাইহোক, একটি বাসের উপরের ডেকে তাঁর অডিশন, যেখানে তিনি "Raunchy," বাজিয়েছিলেন, লেননকে তাঁর দক্ষতা সম্পর্কে আশ্বস্ত করেছিল। হ্যারিসন আনুষ্ঠানিকভাবে 1958 সালের গোড়ার দিকে দলে যোগ দিয়েছিলেন।

1960 সালের আগস্টে আইকনিক নাম "দ্য বিটলস"-এ স্থির হওয়ার আগে কোয়ারিম্যানরা বেশ কয়েকটি নাম পরিবর্তন এবং অগণিত সদস্যের মধ্য দিয়ে গিয়েছিল। নামটি ছিল বাডি হোলির ব্যান্ড, দ্য ক্রিকেটসের প্রতি শ্রদ্ধা এবং শব্দের উপর একটি নাটক, কারণ এতে তাদের সংগীতের কেন্দ্রবিন্দু "বিট" অন্তর্ভুক্ত ছিল। স্টুয়ার্ট সাটক্লিফ, আর্ট স্কুল থেকে লেননের বন্ধু, ব্যাসিস্ট হিসাবে যোগ দিয়েছিলেন এবং পিট বেস্ট ড্রামার হয়েছিলেন। এই পাঁচ সদস্যের লাইনআপ 1960 সালের আগস্টে জার্মানির হামবুর্গে রওনা হয়েছিল যা শহরের রেড-লাইট জেলার বেশ কয়েকটি স্ট্যান্টের মধ্যে প্রথম হবে।

হ্যামবুর্গে, বিটলস কঠোর সময়সূচীর মাধ্যমে তাদের দক্ষতাকে উন্নত করেছিল, কখনও কখনও দিনে আট ঘন্টা, সপ্তাহে সাত দিন খেলে। তারা লিটল রিচার্ড এবং চাক বেরির কাজ সহ বিভিন্ন সংগীত শৈলী এবং প্রভাবের সংস্পর্শে এসেছিল। ব্যান্ডটি চাহিদাপূর্ণ সময়সূচীর সাথে তাল মিলিয়ে চলার জন্য প্রিলুডিন নামে একটি উদ্দীপক নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা শুরু করেছিল। এই সময়কালেই তারা মোপ-টপ হেয়ারস্টাইল গ্রহণ করেছিল, যা জার্মান ফটোগ্রাফার অ্যাস্ট্রিড কির্চের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, যার সাটক্লিফের সাথে সংক্ষিপ্ত বাগদানও হয়েছিল।

স্টুয়ার্ট সাটক্লিফ 1961 সালের জুলাই মাসে তাঁর শিল্পকলা অধ্যয়ন এবং কিরচেরের সাথে তাঁর সম্পর্কের দিকে মনোনিবেশ করার জন্য ব্যান্ড ছেড়ে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। তাঁর প্রস্থান ব্যান্ডে একটি শূন্যতা রেখে যায়, এবং McCartney অনিচ্ছাকৃতভাবে বেসবাদক হিসাবে দায়িত্ব গ্রহণ করে। বিটলস আরও সংহত এবং দক্ষ দল হিসাবে লিভারপুলে ফিরে আসে। তারা ক্যাভারন ক্লাবে খেলতে শুরু করে, একটি স্থানীয় স্থান যা পরে তাদের খ্যাতি বৃদ্ধির সমার্থক হয়ে ওঠে। ক্যাভারন ক্লাবে তাদের পারফরম্যান্স স্থানীয় রেকর্ড স্টোরের মালিক ব্রায়ান এপস্টেইনের দৃষ্টি আকর্ষণ করে, যিনি ব্যান্ডে সম্ভাবনা দেখেছিলেন এবং তাদের পরিচালনা করার প্রস্তাব দিয়েছিলেন। সংক্ষিপ্ত সময়ের বিবেচনার পরে, বিটলস 1962 সালের 24 শে জানুয়ারী এপস্টেইনের সাথে একটি পরিচালন চুক্তি স্বাক্ষর করে।

প্রথম উল্লেখযোগ্য পদক্ষেপটি ছিল 1962 সালের 1লা জানুয়ারি ডেক্কা রেকর্ডসের সাথে একটি অডিশন সুরক্ষিত করা। একটি প্রশংসিত পারফরম্যান্স সত্ত্বেও, ডেক্কা তাদের স্বাক্ষর না করার সিদ্ধান্ত নেয়, এই বলে যে "গিটার দলগুলি বেরিয়ে আসছে"। নিরুৎসাহিত, এপস্টাইন ব্যান্ডের জন্য একটি রেকর্ড চুক্তি চাইতে থাকে। শেষ পর্যন্ত তার প্রচেষ্টা ফলপ্রসূ হয় যখন পার্লোফোন রেকর্ডসের প্রযোজক জর্জ মার্টিন তাদের একটি চুক্তির প্রস্তাব দেন। যাইহোক, মার্টিন পিট বেস্টের ড্রাম বাজানোতে মুগ্ধ হননি এবং একটি পরিবর্তনের পরামর্শ দিয়েছিলেন। অনেক আলোচনার পরে, বেস্টকে রিঙ্গো স্টার দ্বারা প্রতিস্থাপিত করা হয়েছিল, যিনি আগে ররি স্টর্ম এবং হারিকেনের সাথে খেলেছিলেন। স্টার আনুষ্ঠানিকভাবে 18ই আগস্ট, 1962-এ যোগ দিয়েছিলেন, লাইনআপ সম্পূর্ণ করে যা শীঘ্রই বিশ্বকে মুগ্ধ করবে।

পার্লোফোন লেবেলের অধীনে বিটলসের প্রথম একক, "লাভ মি ডু", 1962 সালের 5ই অক্টোবর মুক্তি পায়। তাৎক্ষণিক চার্ট-টপার না হলেও, এটি ইউকে সিঙ্গেলস চার্টে 17 নম্বরে পৌঁছানোর জন্য যথেষ্ট ভাল কাজ করেছিল। জর্জ মার্টিনের জন্য এই পরিমিত সাফল্যই যথেষ্ট ছিল তাদের দ্বিতীয় একক, "প্লিজ প্লিজ মি" প্রদান করার জন্য, যা 1963 সালের 11ই জানুয়ারি মুক্তি পায়। এবার, অভ্যর্থনা অনেক বেশি উত্সাহী ছিল, এবং এককটি বেশিরভাগ ব্রিটিশ চার্টে শীর্ষে উঠেছিল। জনসাধারণের ক্রমবর্ধমান আগ্রহ অনুভব করে, মার্টিন একটি পূর্ণ দৈর্ঘ্যের অ্যালবাম রেকর্ড করে এই গতিবেগকে পুঁজি করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন।

"প্লিজ প্লিজ মি" অ্যালবামটি 11ই ফেব্রুয়ারী, 1963-এ একদিনেই রেকর্ড করা হয়েছিল। তাড়াহুড়ো করা সময়সূচী সত্ত্বেও, অ্যালবামটি একটি সমালোচনামূলক এবং বাণিজ্যিক সাফল্য ছিল, যা ইউকে অ্যালবাম চার্টের শীর্ষে পৌঁছেছিল যেখানে এটি পরপর 30 সপ্তাহ ধরে ছিল। অ্যালবামে "আই স হার স্ট্যান্ডিং দেয়ার" এবং "টুইস্ট অ্যান্ড শাউট"-এর মতো ট্র্যাক অন্তর্ভুক্ত ছিল, যা ব্যান্ডের বহুমুখিতা প্রদর্শন করেছিল, রক'এন'রোল থেকে প্রাণবন্ত ব্যালেডে অনায়াসে অগ্রসর হয়েছিল।

1963 সালের মাঝামাঝি সময়ে, "বিটলম্যানিয়া" শব্দটি জনসাধারণের অভিধানে প্রবেশ করে। বিটলস আর কেবল একটি ব্যান্ড ছিল না; তারা একটি সাংস্কৃতিক ঘটনা ছিল। তাদের কনসার্টগুলি প্রায়শই ভক্তদের চিৎকারের দ্বারা ডুবে যেত এবং তাদের প্রকাশ্য উপস্থিতি বিশৃঙ্খল ঘটনায় পরিণত হত। ব্রিটিশ প্রেস তাদের প্রতিটি পদক্ষেপ অনুসরণ করত এবং তাদের ফ্যাশন-বিশেষত তাদের "মোপ-টপ" চুল কাটা-তারুণ্যের বিদ্রোহের প্রতীক হয়ে ওঠে।

বিটলসের প্রভাব যুক্তরাজ্যে সীমাবদ্ধ ছিল না। প্রাথমিকভাবে তাদের শারীরিক উপস্থিতি ছাড়াই তাদের সঙ্গীত আটলান্টিক অতিক্রম করতে শুরু করে। আমেরিকান টেলিভিশন অনুষ্ঠানগুলি বিটলসের গানগুলি সম্প্রচার করতে শুরু করে এবং রেডিও স্টেশনগুলি তাদের প্লেলিস্টে সেগুলি অন্তর্ভুক্ত করে। যাইহোক, এটি ছিল 1964 সালের 9ই ফেব্রুয়ারি "দ্য এড সুলিভান শো"-এ তাদের উপস্থিতি, যা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ব্রিটিশ আক্রমণের আনুষ্ঠানিক সূচনাকে চিহ্নিত করে। আনুমানিক 73 মিলিয়ন আমেরিকান দেখার জন্য টিউন করেছিল, যা এটিকে সেই সময়ে সবচেয়ে বেশি দেখা টেলিভিশন ইভেন্টগুলির মধ্যে একটি করে তুলেছিল।

তাদের প্রথম মার্কিন একক, "আই ওয়ান্ট টু হোল্ড ইওর হ্যান্ড", শোতে উপস্থিত হওয়ার আগেই বিলবোর্ড হট 100 চার্টে এক নম্বরে উঠে এসেছিল এবং এটি পরপর সাত সপ্তাহ ধরে সেখানে ছিল। বিটলস এমন কিছু অর্জন করেছিল যা এর আগে অন্য কোনও ব্রিটিশ অভিনয় করেনিঃ তারা আমেরিকা জয় করেছিল।

পরবর্তী মাসগুলিতে, বিটলস তাদের প্রথম আন্তর্জাতিক সফর শুরু করে, সুইডেন, অস্ট্রেলিয়া এবং নিউজিল্যান্ডের মতো দেশগুলি জুড়ে। তারা 1964 সালের জুলাই মাসে তাদের তৃতীয় স্টুডিও অ্যালবাম, "এ হার্ড ডে'স নাইট" প্রকাশ করে, যা তাদের একই নামের প্রথম চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাক হিসাবে কাজ করে। অ্যালবামটি তাদের আগের কাজগুলি থেকে প্রস্থান ছিল, যেখানে লেনন এবং নিউজিল্যান্ডের মূল রচনাগুলি ছিল। McCartneyএবং এটি শিরোনাম ট্র্যাকে একটি বারো-স্ট্রিং গিটার ব্যবহার সহ তার উদ্ভাবনী কৌশলগুলির জন্য ব্যাপক প্রশংসা পেয়েছিল।

1964 সালের ডিসেম্বরে বিটলস "বিটলস ফর সেল" মুক্তি পায়। অ্যালবামটিতে "এইট ডেজ এ উইক" এবং "আই এম এ লজার"-এর মতো হিট গান অন্তর্ভুক্ত ছিল এবং এটি ব্যান্ডের ক্রমবর্ধমান বাদ্যযন্ত্রের পরিশীলিততা এবং গীতিকবিতার গভীরতার প্রতিফলন ঘটায়। তবে, এটি ক্রমাগত ভ্রমণ এবং জনসাধারণের তদন্তের সাথে আসা ক্লান্তি এবং চাপের দিকেও ইঙ্গিত করে। অ্যালবামের গাঢ় স্বর, "নো রিপ্লাই" এবং "আই এম এ লজার"-এর মতো ট্র্যাকগুলিতে আবদ্ধ, বিটলসের সংগীতে একটি পরিবর্তনের ইঙ্গিত দেয়, যা পরবর্তী আরও পরীক্ষামূলক কাজের জন্য মঞ্চ তৈরি করে।

1965 সালটি সঙ্গীত এবং ব্যক্তিগত উভয় ক্ষেত্রেই দ্য বিটলসের জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ মোড় নিয়েছিল। 1965 সালের আগস্টে "হেল্প!"-এর মুক্তি অন্য একটি চার্ট-টপিং অ্যালবামের চেয়ে বেশি ছিল; এটি ব্যান্ডের বিবর্তিত সংগীত শৈলী এবং থিম্যাটিক গভীরতার একটি ইঙ্গিত ছিল। "গতকাল"-এর মতো গানগুলি, বৈশিষ্ট্যযুক্ত। McCartneyতার কণ্ঠস্বরের সাথে একটি স্ট্রিং কোয়ার্টেট, এবং "Ticket to Ride,", তার অপ্রচলিত সময় স্বাক্ষর সহ, জনপ্রিয় সঙ্গীতের সীমানা ধাক্কা দিতে ইচ্ছুক একটি ব্যান্ড প্রদর্শন করে।

বিটলসের পরীক্ষা-নিরীক্ষা রেকর্ডিং স্টুডিওর মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল না। 1965 সালের আগস্টে তাদের মার্কিন সফরের সময়, তারা নিউইয়র্কের শিয়া স্টেডিয়ামে 55,600 ভক্তের রেকর্ড-ব্রেকিং ভিড়ের কাছে বাজিয়েছিল। কনসার্টটি একটি যুগান্তকারী ইভেন্ট ছিল, যা লাইভ মিউজিক পারফরম্যান্স এবং পরিবর্ধন প্রযুক্তির জন্য নতুন মান স্থাপন করেছিল। তবে, ভিড়ের নিখুঁত পরিমাণ ব্যান্ডটিকে কার্যত শ্রবণযোগ্য করে তুলেছিল, যা তাদের লাইভ পারফরম্যান্সের কার্যকারিতা নিয়ে প্রশ্ন তুলেছিল।

1965 সালের ডিসেম্বরে, দ্য বিটলস "রাবার সোল" নামে একটি অ্যালবাম প্রকাশ করে, যা তাদের পূর্ববর্তী পপ-ভিত্তিক কাজ থেকে একটি স্পষ্ট প্রস্থানকে চিহ্নিত করে। লোক রক এবং ক্রমবর্ধমান প্রতিসংস্কৃতি দ্বারা প্রভাবিত, অ্যালবামটিতে অন্তর্দৃষ্টিমূলক গান এবং জটিল সংগীত ব্যবস্থা ছিল। "নরওয়েজিয়ান উড" এর মতো গানগুলি, যা একটি ঐতিহ্যবাহী ভারতীয় যন্ত্র সেতারকে নিযুক্ত করেছিল এবং "ইন মাই লাইফ", এর মর্মস্পর্শী গানের কথা এবং বারোক কীবোর্ড একক সহ, ব্যান্ডের শৈল্পিক বিকাশের প্রমাণ ছিল।

1966 সালের আগস্টে "রিভলভার" প্রকাশের সাথে সাথে বিটলসের পরীক্ষার ইচ্ছা তার শীর্ষে পৌঁছেছিল। অ্যালবামটি ছিল সঙ্গীত উদ্ভাবনের একটি ট্যুর ডি ফোর্স, টেপ লুপ, ব্যাকওয়ার্ড রেকর্ডিং এবং ভ্যারিসপিড পরিবর্তনের মতো কৌশল ব্যবহার করে। "এলেনোর রিগবি" এর মতো ট্র্যাকগুলি কোনও ঐতিহ্যবাহী রক যন্ত্র ছাড়াই একটি ডাবল স্ট্রিং কোয়ার্টেট ব্যবহার করেছিল, যখন "টুমরো নেভার নওস" অ্যাভেন্ট-গার্ডে, বৈদ্যুতিন শব্দগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছিল। অ্যালবামের সারগ্রাহী শৈলী এটিকে জনপ্রিয় সংগীতের ইতিহাসে সবচেয়ে প্রভাবশালী রেকর্ডিংগুলির মধ্যে একটি করে তুলেছিল।

যাইহোক, ব্যান্ডের ক্রমবর্ধমান শৈল্পিক উচ্চাকাঙ্ক্ষা একটি মূল্যে এসেছিল। ভ্রমণ শারীরিক ও মানসিক উভয় ক্ষেত্রেই ক্রমবর্ধমান করযোগ্য হয়ে উঠেছিল। সদস্যরা তাদের স্পষ্টবাদী মতামতের জন্যও প্রতিক্রিয়ার মুখোমুখি হয়েছিল। লেননের বিতর্কিত মন্তব্য যে দ্য বিটলস "যিশুর চেয়ে বেশি জনপ্রিয়" মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের কিছু অংশে তাদের রেকর্ডগুলি প্রকাশ্যে পোড়ানোর কারণ হয়েছিল। এই অস্থিরতার মধ্যে, ব্যান্ডটি একটি গুরুত্বপূর্ণ সিদ্ধান্ত নিয়েছিলঃ 29 আগস্ট, 1966-এ সান ফ্রান্সিসকোর ক্যান্ডেলস্টিক পার্কে তাদের কনসার্টটি তাদের শেষ বাণিজ্যিক লাইভ পারফরম্যান্স হবে।

সফরের চাহিদা থেকে মুক্ত হয়ে, দ্য বিটলস সম্পূর্ণরূপে তাদের স্টুডিও কাজের দিকে মনোনিবেশ করেছিল। ফলস্বরূপ 1967 সালের মে মাসে প্রকাশিত "সার্জেন্ট পেপারস লোনলি হার্টস ক্লাব ব্যান্ড"। অ্যালবামটি একটি ধারণাগত মাস্টারপিস ছিল, যা বিভিন্ন ধরণের সংগীত ঘরানার এবং রেকর্ডিং কৌশলগুলির সংমিশ্রণ করেছিল। "লুসি ইন দ্য স্কাই উইথ ডায়মন্ডস" এবং "এ ডে ইন দ্য লাইফ" এর মতো গানগুলি গীতিকবিতা এবং প্রযোজনা মূল্য উভয়ের ক্ষেত্রেই যুগান্তকারী ছিল। অ্যালবামের প্রচ্ছদ শিল্প, ঐতিহাসিক এবং সাংস্কৃতিক ব্যক্তিত্বের একটি কোলাজ সমন্বিত, যুগের সাইকেডেলিক নান্দনিকতার একটি আইকনিক উপস্থাপনা হয়ে ওঠে।

"সার্জেন্ট পেপার"-এর পরে "ম্যাজিকাল মিস্ট্রি ট্যুর" ইপি এবং চলচ্চিত্র, এবং তারপর 1968 সালে "হোয়াইট অ্যালবাম", প্রতিটি খামকে বিভিন্ন দিকে ঠেলে দেয়-অদ্ভুত সাইকেডেলিয়া থেকে সারগ্রাহী স্বতন্ত্রতা পর্যন্ত। পরেরটি একটি দ্বৈত অ্যালবাম ছিল যা প্রত্যেক সদস্যের স্বতন্ত্র সংগীতের প্রবণতা প্রদর্শন করেছিল, লেননের কৃপণ "ইয়ার ব্লুজ" থেকে হ্যারিসনের আধ্যাত্মিক "ওয়েল মাই গিটার জেন্টলি উইপস" পর্যন্ত, এরিক ক্ল্যাপটনের বৈশিষ্ট্যযুক্ত।

1969 সালটি দ্য বিটলসের জন্য উত্তেজনাপূর্ণ ছিল। তাদের পূর্ববর্তী অ্যালবামগুলির জন্য সমালোচকদের প্রশংসা সত্ত্বেও, অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্ব ক্রমশ স্পষ্ট হয়ে উঠছিল। ব্যান্ডের সদস্যরা স্বতন্ত্র সংগীতের দিকনির্দেশনা এবং ব্যক্তিগত আগ্রহ গড়ে তুলেছিল, যা তাদের রেকর্ডিং সেশনে প্রতিফলিত হয়েছিল। "লেট ইট বি" প্রকল্পটি, প্রাথমিকভাবে তাদের প্রাথমিক লাইভ পারফরম্যান্স শক্তি পুনরুদ্ধার করার জন্য ব্যাক-টু-বেসিক পদ্ধতির হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল, তাদের মতবিরোধের প্রতীক হয়ে ওঠে। রেকর্ডিং সেশনের ফুটেজগুলি সদস্যদের মধ্যে দৃশ্যমান চাপ দেখিয়েছিল এবং মতবিরোধ ঘন ঘন ছিল।

উত্তেজনার মধ্যে, দ্য বিটলস 1969 সালের সেপ্টেম্বরে "অ্যাবি রোড" তৈরি করতে সক্ষম হয়, একটি অ্যালবাম যা অনেকে তাদের সেরা কাজ বলে মনে করে। অ্যালবামে "কাম টুগেদার", একটি ব্লুজ লেনন রচনা এবং "সামথিং", একটি হ্যারিসনের গান যা ব্যাপক প্রশংসা পেয়েছিল। অ্যালবামের দ্বিতীয় দিকে সংক্ষিপ্ত রচনার একটি মিশ্রণ ছিল, নির্বিঘ্নে একসাথে বোনা, "দ্য এন্ড"-এ শেষ হয়, যা ব্যান্ডের ক্যারিয়ারের জন্য একটি উপযুক্ত এপিটাফ।

1970 সালের গোড়ার দিকে, এটা স্পষ্ট হয়ে গিয়েছিল যে দ্য বিটলস আলাদা দিকে এগোচ্ছে। McCartney একটি একক অ্যালবামে কাজ করছিলেন, লেনন ইতিমধ্যে ইয়োকো ওনোর সাথে পরীক্ষামূলক অ্যালবাম প্রকাশ করেছিলেন, হ্যারিসন ভারতীয় আধ্যাত্মিকতা ও সঙ্গীতের সাথে গভীরভাবে জড়িত ছিলেন এবং স্টার একটি অভিনয় কর্মজীবন শুরু করেছিলেন। McCartney দ্য বিটলস থেকে তাঁর প্রস্থানের ঘোষণা করে একটি প্রেস বিজ্ঞপ্তি জারি করে, যা কার্যকরভাবে ব্যান্ডটির সমাপ্তির ইঙ্গিত দেয়।

"লেট ইট বি" অ্যালবামটি, একটি ডকুমেন্টারি ফিল্মের সাথে, অবশেষে 1970 সালের মে মাসে মুক্তি পায়, যা দ্য বিটলসের উত্তরাধিকারের মরণোত্তর প্রমাণ হিসাবে কাজ করে। অ্যালবামে "লেট ইট বি" এবং "দ্য লং অ্যান্ড উইন্ডিং রোড" এর মতো ট্র্যাক অন্তর্ভুক্ত ছিল, যা তাত্ক্ষণিক ক্লাসিক হয়ে ওঠে, তবে সামগ্রিক স্বরটি বিষণ্ণতা এবং চূড়ান্ততার মধ্যে একটি ছিল।

তাদের বিচ্ছেদের পরের বছরগুলিতে, প্রতিটি সদস্য সাফল্যের বিভিন্ন মাত্রা সহ একক কর্মজীবন অনুসরণ করেছিলেন। লেননকে 1980 সালে তার নিউইয়র্ক অ্যাপার্টমেন্টের বাইরে মর্মান্তিকভাবে হত্যা করা হয়েছিল, তবে তার সংগীত প্রজন্মকে অনুপ্রাণিত করতে থাকে। হ্যারিসন 2001 সালে ক্যান্সারের সাথে লড়াইয়ের পরে মারা যান, একটি সমৃদ্ধ সংগীত ক্যাটালগ রেখে যান যার মধ্যে একক কাজ এবং সহযোগিতা অন্তর্ভুক্ত ছিল। McCartney এবং স্টার সঙ্গীত পরিবেশন এবং রেকর্ড করা অব্যাহত রাখে, প্রায়শই বিটলস হিসাবে তাদের সময়ের প্রতি শ্রদ্ধা জানায়।

জনপ্রিয় সঙ্গীত ও সংস্কৃতিতে বিটলসের প্রভাব অপরিমেয়, এবং তাদের উত্তরাধিকার ক্রমাগত বৃদ্ধি পাচ্ছে। 1995 সালে, বেঁচে থাকা সদস্যরা McCartney, হ্যারিসন এবং স্টার "দ্য বিটলস অ্যান্থোলজি"-তে কাজ করার জন্য পুনরায় মিলিত হন, একটি ডকুমেন্টারি সিরিজ যার সাথে তিনটি ডাবল অ্যালবামের একটি সেট রয়েছে যার মধ্যে অপ্রকাশিত গান এবং লাইভ রেকর্ডিং রয়েছে। এই প্রকল্পের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ট্র্যাকগুলির মধ্যে একটি ছিল "নাও অ্যান্ড দেন", যা "আই'ম লুকিং থ্রু ইউ" নামেও পরিচিত। গানটি 1978 সালে রেকর্ড করা একটি অসম্পূর্ণ লেনন ডেমোর উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল। McCartney এবং হ্যারিসন লেননের মূল রেকর্ডিংয়ে নতুন কণ্ঠ এবং যন্ত্র সংযোজন করেছিলেন, কার্যকরভাবে তাদের বিচ্ছেদের কয়েক বছর পরে একটি নতুন বিটলস গান তৈরি করেছিলেন। "নাও অ্যান্ড দেন"-এর মুক্তি মিশ্র পর্যালোচনা পেয়েছিল। যদিও কিছু ভক্ত একটি নতুন বিটলস ট্র্যাক তৈরির প্রচেষ্টার প্রশংসা করেছিলেন, অন্যরা অনুভব করেছিলেন যে এতে জৈব রসায়নের অভাব রয়েছে যা ব্যান্ডের সেরা কাজগুলিকে সংজ্ঞায়িত করে।

2023 সালের দিকে এগিয়ে যাওয়া, "Now and Then"-এর নতুন সংস্করণ "নাও অ্যান্ড দেন-দ্য লাস্ট বিটলস সং" শিরোনামে 12 মিনিটের একটি তথ্যচিত্র 1 নভেম্বর দ্য বিটলসের ইউটিউব চ্যানেলে মুক্তি পাবে। Paul McCartneyরিঙ্গো স্টার, জর্জ হ্যারিসন, শন ওনো লেনন এবং পিটার জ্যাকসন।

বিটলস একটি সাংস্কৃতিক শক্তি যা সংগীতের ধারা এবং ভৌগলিক সীমানা অতিক্রম করেছে। লিভারপুলে তাদের নম্র সূচনা থেকে শুরু করে বিশ্বব্যাপী খ্যাতি অর্জন পর্যন্ত, তাদের যাত্রা অবিচ্ছিন্ন বিবর্তন এবং উদ্ভাবনের দ্বারা চিহ্নিত হয়েছিল। তাদের প্রভাব কেবল তাদের বিক্রি করা রেকর্ড বা তারা যে পুরষ্কার জিতেছে তার মধ্যে সীমাবদ্ধ নয়; এটি তাদের অনুপ্রাণিত করার এবং প্রভাবিত করার দক্ষতার উপর নির্ভর করে, এমন গুণাবলী যা তাদের স্থায়ী প্রাসঙ্গিকতা নিশ্চিত করে।