Трубачът Майкъл Сариан е ветеран на множество иконични джазови сцени, от Кенедиовия център до Блу Ноут, до Монтрьо̀ държавния джазов фестивал. Той е установен композитор и импровизатор, който има няколко издания на 577Рекърдс, записи с Олец Мюн на пиано и кафе рекърдс, и с собствената си квартет на ears&eyes и Shifting Paradigm Records. Той изпълнява на своята собствена „САРИАН“ устна, направена във Франция от Atelier Donat. И той е в голяма изисканост и неуморим като сайдмен, изпълняващ на стадионни сцени с домакинския поп групи.

На последния му, Esquina, Торонто-роденият, Буенос Айрес-израсналия и Нюйорк-основаваният музикант води своя квартет през повече от петдесет и пет минути на изчакване, завъртене на джазова експлорация, която ще задоволи феновете на Miles Davis' електричен период и Jeff Parker's ETA IVtet също.

Що е особено забележително –– освен изключителната музика самата по себе си –– е, че Сариан работи тук с тези същите музиканти, с които е работил на предишните му три издания. Тези записи бяха по-скоро работи на камерен джаз, предимно акустични, пълни с красива и ясна мелодия, и извличащи сравнения с артисти като ECM ветеранът Кени Уийлър. Esquina, обаче, е намерено и смело изключително завъртане в пулсиращ джазов фюжън, характеризиран от диви, Джоан Хасел-епске обработени тромпети, синтезатори и електрически органи и пиано, и галопиращи ритми, които не би били извън мястото на Агхарта или На угълчето.

Рожден от Сарианова нужда да се изпробва и сътрудниците му, музиката, която съставя Esquina, е записана с малко до никакви репетиции и следва графични планове, които бяха образувани от рисунки и ескизи, които Сариан направил по време на пауза, докато беше на четири-месечен стадионен тур като сайдмен на поп група. В някаква степен, тогава, Esquina може да се мисли за вид на тъмна работа. Дали намерено, интуитивно или някъде между тях, Сариан отговори на тези месеци от основния поп музика и тясна турна сметка с експеримент, приключение и игра. И не по-малко, той отговори на стабилността, която той самият се е създал чрез игра с Нейтън Елман-Бел, Мърти Кенни и Сантиаго Либсън. Сариан би могъл, разбира се, просто да състави различен бенд, предназначен да доставя вида на естетиката, която имаше предвид. Но като кара този установен екип да се преобразува, той внася в Esquina чувство на дълбоко но играемо изпитание, и се основава на почти телепатичната близост, която тези играчи споделят.

Като артист, Майкъл Сариан не е нищо друго освен в движение, духовно чертаейки и следвайки своя път. И Esquina е завъртане на угъл.

От трака, Сариан казва: "Аз се възпитах с Portishead's Glory Box – бях малък, когато беше издаден, и след това той се превърна в част от поп културата, излизайки на всички телевизионни програми и филми, и винаги ми оставаше. Съчетанието от душевни вокали и трип-хоп ритми изглеждаше уникално. Когато работех на Esquina, реших, че тръкчето можеше да се върти добре в рамките на по-импровизираната, леко структурирана експериментална звукова среда, която разраствах. Емоционалният настроение и атмосферната качество на оригинала изглеждаше като нещо, което можех да изпълня с нова енергия. Имаше чувство, че беше идеално време да се преосмислят песента, която беше с мен толкова дълго, докато я вземам в нова посока."