„Репетира“ е първият сингъл от Remembering Repeating, албумът на Брайън Джон МакБрейъри, който включва МакБрейъри на синтезатори, саксофониста Мат Дъглас (The Mountain Goats) и барабанистът Райън Джуел (Woods, Chris Forsyth). Откриващият соло на баса, дървен в тапе ехо, е от Итака, Ню Йорк, базираният музикант Сънк Коуст, а тръкът се събира около едно проста полунота саксофонна мелодия, изпълнена върху една янкия ритъм и МакБрейъри се спуска, синхопацираните линии на синтезатора, които звучат като от саундтрака на Танжерин Дрийм. След като оригиналната мелодия се повтаря, мелодията се дублира и се премества с четвъртна нота; саксофонът яде своята своята опашка. Literalno „Репетира“ в реално време, Дъглас взема концепцията и я използва – слоява саксофон и флейта и въвежда темата за повторение в импровизацията си. След като ритъмите на барабаните на Джуел постепенно се увеличават от четвъртни до осми до шестнадесети ноти, повишавайки интензитета, линията на саксофона на Дъглас се завърта и се мърда около един на друг, танцуващи в унисон, отхвърляйки се на тънки възелчета и се връща, докато песента достига своята кулминация с саксофоните, които изстрелват темата на мелодията на песента с отсрочена тема един последен път, преди да се върне към базовата линия. Aquarium Drunkard Известен със своите богати, размислени гитаро- и вокално-напреднали музикални произведения, които Zuma, Marquee Moon Работата на МакБрейъри е наричана „автентичен път между The Days of Wine and Rosesе наречен „автентичен път между Remembering Repeating, Брайън Джон МакБрейъри е артист и търсещ и, с последния си албум Remembering Repeating , продължава да разширява своята богата и разнообразна музикална палитра. Another Green Worldе първият пълен запис, който 44-годишният филаделфиец е направил, от който гитарата е напълно отсъства –– и първият инструментален му запис от почти десет години. Албумът е съставен от величествени синтезаторски прогресии, годувещи саксофон, и стабилни, бушуващи ритми. Взето заедно, то е от време на време напомнящо на Tortoise или Natural Information Society или инструменталната половина на Remembering Repeating . Въпреки че има чувство за познаване и тези няколко точки на отсъствие,

е просто твърде личен, за да бъде нищо друго освен уникален. Remembering Repeating „Съществуват емоции и животни обстоятелства“, казва МакБрейъри, „които са над думите, които езикът е ужасно лошо да ги описва.“ МакБрейъри започва процеса на записване на

след неочакваните смърти на неговите родители и то е, по-горе всичко и нищо. Remembering Repeating няма думи, но то е поема. (Това е както фигуративно, така и буквално, защото заглавията на тръките, четени в последователност, в действителност съставляват поема.) То е пълно от саксофонни мелодии –– изпълнени с красота от саксофониста на The Mountain Goats, Мат Дъглас –– но то не е точно джаз албум. В центъра му са топли водопади от Дейвид Силвиян-епископски синтезатор, но то не е амбиентен албум. В неговите корени и намерения, то е албум за възстановяване, средство за цел, но в неговото излизане, то е цел в себе си. „Музиката има елементарна цел,“ казва МакБрейъри. „Музиката е недескриптивна, но остава силно комуникативна; и неразказваната истина може да бъде „изказана“ чрез музиката.“ Ако това звучи духовно, това е защото е. МакБрейъри е непоклатим, силно духовен и дори и изключителния начин, по който албумът е записан, изглежда да отразява това. Барабанистът Райън Джуел основно записва барабаните след като синтезаторите и басът са записани. Този ефективно отворен процес изисква някои скокове на вяра и чувство за интуиция, които всички участници явно се съветват.

Първият трък „Помни“ беше, съответно, първият трък, който МакБрейъри състави. „Имах никаква намерение да направя албум, когато започнах да записвам синтезаторските тръки, които ще станат основата на този албум. Имах само желание да науча да използвам по-добре синтезатора, който купих години преди това (Роланд Бутик Ю-06).“ Откриващият се синтезаторски хармонични групи, които звънят, докато саксофонът и барабаните леко изследват резонантния простор, „Помни“ след това се обърна към Алис Колтреан-епископския тема на синтезатора, с саксофонът, който извежда една лекота на мелодия преди да се върне в импровизираната територия.

„Репетира“ следва и демонстрира МакБрейъриевата невероятна способност да експлоатират основни концепции за максимален ефект. „Първо и преди всичко, аз се считам за композитор; всички инструменти, които играя, са в услуга на мелодията“, казва МакБрейъри. Откриващият се соло на баса, дървен в тапе ехо, „Репетира“ се събира около една проста полунота саксофонна мелодия, изпълнена върху една янкия ритъм и МакБрейъри се спуска, синхопацираните линии на синтезатора, които звучат като от саундтрака на Танжерин Дрийм. След като оригиналната мелодия се повтаря, мелодията се дублира и се премества с четвъртна нота; саксофонът яде своята своята опашка. Literalno „Репетира“ в реално време, Дъглас взема концепцията и я използва – слоява саксофон и флейта и въвежда темата за повторение в импровизацията си.

Сътрудничеството е ключовата част от музикалната практика на МакБрейъри и Remembering Repeating включва две кратки интерлюдии, кредитиращи на трите музиканта. „Пожар“ combinationa една тъгаща тема, написана от Дъглас, барабанни импровизации от Джуел, които са сжат в листа от метал и атонални синтезаторски ленти, които се разширяват в фокус в края на тръката. „Плаващ“, meanwhile, беше вдъхновен от неочаквана източница. „Тази мелодия беше ме опитвам да реплицирам звука на моя чаян, който се грее“, казва МакБрейъри. Основан на сдържани синтезаторски тонове, които буквално плава между нотите C и C#, „Плаващ“ предлага кратка експедиция в сърцето на мрака. Дъглас сменя саксофона на сопрано за една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една една едноната една едняма една едняма една едняма една една една една едняма една една едняма едняма еднямаши една едняма едняма едняма една едноната едняма една една едняма @@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@

@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@PFID: @@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@... Remembering RepeatingСъдържанието на „Unfolding“ е централната част, и мисията на McBrearty, която съобщава за композиторските му интереси и постижения. Кинематографичен, красив и пациентен, „Unfolding“ постепенно разкрива слой след слой в течение на 9+ минути. Началото е с синтезаторни линии, които повторяват група от ноти в същата октава, McBrearty умело добавя и изважда хармонични и мелодични елементи на синтезатора през първата половина на песента, създавайки тежък смес, която феновете на Bitchin’ Bajas’ twisted синтезаторски експлорации, или повторението на Bing & Ruth, сигурно ще оценят. „Бях създавал идея след идея след написването на първия риф, който предоставя основата за „Unfolding“,“ казва McBrearty. „Беше поток на съзнание, чиста творческа енергия, но истинското създаване на песента се случи месеци по-късно, когато аранжирах и смесих различните части, за да създам съвършена цяло.“ Пъримерно, преди да мине 5 минути, цинкът се разширява, предвозвяждайки влизането на Дъгласовия тенор саксофон, потопен в топла реверб и плаващ над леко и абсурдно във вътрешния пулс на драмата и басовата игра на McBrearty.

Двете страни на Remembering Repeating също така се затварят с нежни, сърцеболни парчета, за да заключат съответно своите пътувания. Страничната „Believing“ е бали за душата и свидетелство за силата на звука. На пресечната точка между John Coltrane’s „Central Park West“ и The Beatles’ „Sun King“, песента предлага възстановителен сили, които рядко са запечатани в записаната музика. Същевременно, последната песен на албума, „Receiving“ – и единственият парче, което включва вокалите на McBrearty (без текст) – е визуална представа на горе, която завършва с катарзис като драмите на Jewell и Дъгласовият тенор саксофон вървят и обвиват в екстатичните последни моменти.

Тъй като Remembering Repeating е изпълнено безупречно, McBrearty отбелязва, че с годините той е „по-малко и по-малко зает с техническата професионалност“. Не да се каже, че музиката липсва на техничност или професионалност. Вместо това, отношенията на McBrearty към музиката отразяват вътрешен shift на акцент към „заемане по-широка гледна точка, да се отстъпите и да позволите интуицията да ви води.“ „Музиката ми е за изразяване и постигане на духовност, видимост, свещенство, общуване с вечното … има много начина да го изразя.“ казва.

Някои начини, изглежда, без да кажеш нищо.

McBrearty е ветеран на DIY музиката и е събрал разнообразна колекция от издания като водещ и главен автор на няколко групи и, по-отделно, под своя собствено име. „Имам ясна памет от когато чух „Space Oddity“ на Дейвид Боуи по радиото в колието като дете“, казва McBrearty. „И татко ми ми обяснил с уважение, че Боуи беше артист, който се променяше и чиято музика и личност се променяше през годините. Следователно, този идея за постоянно търсене, да се опитвам да се изправя пред себе си да правя нещо различно, е концепция, която съм ценяв преди да взема първия инструмент.“

Музикалният път на McBrearty започва сериозно като студент в NYU’s признатата програма по джаз. Там той се среща с Remembering Repeating сътрудник, Мат Дъглас, както и съоснователя на Love Beyond Measure Records Антъни Пирог (DC-based целистка Джанел Лепин – и съавтор на последния албум на McBrearty – също е съосновател на лейбъла). Синтезът между Пирог и McBrearty беше очевиден от първото срещане и след завършването на образованието те създават бомбастичната и прекалено краткоживата инструментална рок група New Electric, която издава само един EP през 2005, турнеира широко в средноатлантическите части и може да се счита за духовен предшественик на Пирог’s съвременния джаз-пънк формация The Messthetics с участието на Фугази’s Брендан Кънти и Джо Лали.

Във всички музикални предприятия на McBrearty, импровизацията е основната линия. От месечен седмичен резиденция в Lower Manhattan’s Knitting Factory в началото на 2000-те до участие в гитарна версия на Julius Eastman’s „Gay Guerilla“ (като част от Bowerbird’s първия от вида Eastman retrospective) до интерлициращия, остър дует на гитарите на сега не съществуващите Филаделфийски джамъри Mesmeric Haze до панорамните и калеидоскопични синтезатори на Remembering Repeating, McBrearty винаги демонстрира признание за експлорацията на летяща. „Взимам широк поглед на импровизацията“, казва McBrearty. „Това не е само джаминг и soloing. Често импровизирам, когато създавам, което е основно както са се формирали основните блокове на Remembering Repeating . Имам право да импровизирам, когато аранжирам или смесвам песента. За мен, това е въпрос на слушане на това, което чувам в себе си и извън себе си и синтезиране на двата.“

От синтез до синтезатори. Повикуване, цикъл на звука.

Повишеният поглед на McBrearty за импровизацията заема центъра на радио-предаването му Improvised Solutions, което се излъчва два пъти месечно на Northwest Philly’s Germantown Community Radio. С повече от 20 години игра във филаделфийската музикална сцена, радио-предаването му предлага на McBrearty различен начин да се свърже с музикалната общност след като е споделил сцената с Kinloch Nelson, Elkhorn, One Eleven Heavy и даже The War on Drugs (когато те все още играли в малки клубове).

Love Beyond Measure Records е лейбъл, създаден от животните партньори и музиканти Джанел Лепин и Антъни Пирог като дом за техните любими изпълнители, както и за техните собствени творби. Те са горделиви да представят изключителната работа на Брайън Джон Макбреърти, Remembering Repeating, като първият издаден продукт на Love Beyond Measure Records.