Max Jaffe će objaviti "Reduction of Man" LP 09.13.24 na Whited Sepulchre Records

Bubnjar Max Jaffe vraća se s novim solo albumom koji će biti objavljen 09.13.24. na Whited Sepulchre Records. Možda ga znate iz njegove suradnje s Daveom Harringtonom i Patrickom Shiroishijem na njihovom zajedničkom albumu "Speak, Moment" koji je objavljen ranije ove godine. Jaffeove inovacije u senzornim bubnjevima i vještine kao bubnjar doveli su do bogatih suradnji s Elder Ones, JOBS i mnogim drugima. Za svoj solo rad na "Reduction of Man", Jaffe djeluje kao bubnjar i kompozitor - vodi trubača Chrisa Williamsa (HxH, Pink Siifu), gitarista Willa Greenea (Trigger) i basista / klavijaturista Jessea Heaslyja (Spirits Having Fun) bivšeg suigrača Elder Ones, saksofonista Matta Nelsona (GRID, Flying Luttenbachers), tenor saksofonista Nathaniela Morgana (Helado Negro) i multiinstrumentalista Lucije Vitkove kroz seriju improviziranih sesija koje su se kasnije uklopile u ovaj album. Rezultat je i strukturno i potpuno slobodno, prilagođeno Jaffeovom komponiranju na licu mjesta i urednom uređivanju.

Max Jaffe nije planirao da stvori album koji će proslaviti desetljeće plus koji je proveo živeći u New Yorku dok je snimio Reduction of Man. Operirajući kao preemptivna elegija, Reduction of Man prati Jaffeovu muzičku trajektoriju dok je u New Yorku - proces stvaranja tekućeg u nekoliko muzičkih jezika i kultura odjednom, a ne linearno obrazovanje MFA glazbenika (koji Jaffe takođe jeste). Jaffeov drugi "solo" album ga nalazi na čelu ansambla - vodi projekt dok on svira: jedna ruka bubnja, druga komponira i uređuje na muhu, pastirajući više muzičkih glasova prema jednom kraju - sinovična napetost između buke i groove.

Kao ranijeg usvajalca tehnologije senzoričkih udaraca, Jaffe je proširio set bubnjeva na uzbudljivo zvučno područje. Kako se njegova umjetnička praksa pomoću SP-a razvila, počeo je da osjeća da je njegov odnos sa procesom pogodio zid. Nakon što je prethodno koristio senzorski sistem kao način da pokrene i manipuliše uzorcima (2019. godine Giant Beat bio je prvi dokaz ovog procesa), Jaffe je snimio Reduction of Man kao način da izazove sebe i ograničenja nove tehnologije.

Poziv za sudjelovanje u programu Pioneer Works Music Residency pruža priliku da provede mjesec dana, u julu 2021, posvećen tim kreativnim ciljevima. Max je pozvao trombaš Chris Williams (HxH, Pink Siifu), gitarista Will Greene (Trigger), i basista / klavirista Jesse Heasly (Spirits Having Fun) za seriju ključnih sesija; bivši Elder Ones bendmate saksofonist Matt Nelson (GRID, Flying Luttenbachers), tenor saksofonist Nathaniel Morgan (Helado Negro) i multi-instrumentalista Lucia Vitkova pridružili su se na dodatnim sesijama da improvizuju i snimaju ono što će postati Reduction of Man. Jaffe bi pokrenuo “događaj” pomoću Sensory Percussion na koji

Ovaj pristup je omogućio Jaffe-u da čvrsto sastavi slučajne susrete i trenutne vatromete improvizatora koji se igraju i jedni prema drugima, stvarajući pet kompozicija koje zvuče kao da se stvaraju svjetovi umesto diskretnog skupa improvizacija.

Ova "između" zrcali Jaffeov život na mnogim načinima. Rođen od korejske majke koja je odrasla u Hong Kongu i židovskog oca, i odrastao u većinski bijelom predgrađu Bay Areje, Jaffe je imao teškoća da se poveže sa manjinskim kulturama svojih roditelja. Isto tako, odrastajući u Bay Arei, Jaffe je upio glazbene potkulture kako su mu bile dostupne: jazz, breakcore, hardcore punk, eksperimentalna elektronska glazba, sve su bile formativne lance za njegovu glazbenu karijeru. Max je svirao u pointillist noise rock bendu JOBS, kao dio Amirtha Kidambi's Elder Ones i kao živinski bubnjar za EDM umjetnika Chrome Sparks.

Iako ti različiti izrazi odražavaju Maxovu potragu za istraživačkom kupovinom zvuka, otišao je u školu na New School for Jazz u NYC-u koja je promenila njegovo razmišljanje o njegovom vlastitom mestu u muzici. Imajući pristupačnost legendi kao što su William Parker i Gerry Hemingway omogućio je Jaffeu da doživi duhovne veze između prvenstveno punk orijentiranih scena u kojima je počeo i jazz orijentiranog svijeta NYC-a u koji je uronio. U formativnom krugu, Max je bio izložen slobodnom jazz pristupu udarcu - više energije nego metričkoj preciznosti. To mu je omogućilo da krene kroz svoje iskustvo u NYC-u u sličnim uvjetima, da je postojao groove koji je postojao između i kroz mnoštvo muzi

Energija koja teče iz kolektivne improvizacije u Jaffeove kompozicijske alate i obrnuto hvata groove koji teče ispod buke - vitalna treća stvar koja nije ni Max Jaffe ni igrači - to je zvuk New York City plove drugi groove kroz centar drugog slušača muzičkog živčanog sustava.