Dolly Parton ontbloot haar innerlike 'Rockstar': Album Resensie

Vrygestel aan die publiek op 17 November, merk Dolly Parton se "Rockstar" 'n betekenisvolle oomblik waar die kulturele ikoon, liefdevol bekend as die 'Backwoods Barbie,' haar akustiese kitaar vir 'n elektriese een ruil. Hierdie ambisieuse reis deur die kragspel en pieke van rock 'n roll wys Parton se onvermoeide dryf om haarself uit te daag en nuwe gebiede te betree. Met 'n kombinasie van nege oorspronklike en 'n stewige 21 weergawes, is "Rockstar" 'n huldeblyk aan Parton se aanbidding en respek vir die genre, ten spyte van die feit dat die uitvoering dikwels meer laat wens as verwag.

Die album begin energiek met die naamlose "Rockstar," waar Parton haar status aankondig met 'n energie wat stadiums kon ontvlam. Met kitaar-riffes wat riff en die klop wat elektrifiseer, is daar 'n verwagting van rock-ster-pront en -vertoning, maar ten spyte van vangende lirieke wat op haar opkoms dui ("Ek is op 'n rol, ek is op 'n streep, lewe is 'n liedjie en ek is op klop"), is daar 'n echo van verwagting vir 'n gruisiger ondertow wat nooit heeltemal bereik word nie.

In "Every Breath You Take," haar samewerking met Sting op sy ikoniese liedjie, is die geleentheid vir 'n kreatiewe herinterpretasie duidelik sigbaar. Hierdie weergawe bly egter binne die perke van gemak, meer soos 'n vertroude duet as 'n onderneming in opwindende nuwe gebied. "Open Arms," die geliefde ballad deur Journey, word saam met Steve Perry gelewer, en alhoewel die sielroerende potensiaal tussen Perry se kragtige uitbarstings en Parton se tere klaaglikheid enorm is, voel die optrede gereserveerd, en brei nie uit in die emosionele ontploffing wat die oorspronklike gemerk het nie.

Wanneer Parton saamwerk met Elton John op "Don’t Let The Sun Go Down on Me," is daar 'n onderstroom van sluimerende moontlikheid wat aangeraak word, maar nie volledig ontgin word nie. Die snit het sy oomblikke van glans, met beide ikone se vokale wat op 'n groot manier saamweef, maar die vennootskap kon dieper in 'n meer roerende herinterpretasie van die bewegende ballad gegrawe het.

Die ambisieuse omslag van Led Zeppelin se "Stairway to Heaven," met die onkonvensionele paaring met Lizzo en Sasha Flute, is so verleidelik op papier as dit in uitvoering is, alhoewel sonder die transformasie-krag wat die album se hoogtepunt van stoutmoedige kreatiwiteit kon merk. Daar is geen ontkenning van die talent en suiwer vokale krag wat ten toon gestel word nie, maar daar is 'n waarneembare aarelsing om volledig los te laat en in die afgrond te stort wat rock dikwels roep.

Tussen haar oorspronklike samestelling, konfronteer "World on Fire" sosiale selfvoldaanheid met die dringendheid wat 'n handtekening van rock is, maar musikaal bly dit matig waar een 'n meer vuurhoudende lewering sou verwag. Met rock as die trots, uitgesproke buitestaander van musiekstyle, resulteer Parton se gereserveerde benadering in 'n stem wat verhef word, maar nie heeltemal die oproepkreet wat dit kon gewees het nie.

In haar samewerking met Paul McCartney En Ringo Starr vir “Let It Be,” is 'n swevende gevoel van gees duidelik sigbaar. Daar is 'n elegansie in hoe Parton se liefdevolle infleksies saamsmelt met die erns van die oorspronklike Beatles. Maar een word gelaat om te verlang na 'n skerper draai—'n skadu van die gruisagtige omverwerping wat Parton, McCartney, en Starr meer as bevoeg is om te skep, het die interpretasies verder as hulle gemaksones gestrek.

"Ek het van Elvis gedroom," met Ronnie McDowell, tree in persoonlike gebied met 'n whiskerlike ode aan die Koning van Rock 'n Roll. Hier meng Parton haar stem met die narratief ("En ek het gedroom ek staan saam met die Koning langs my, my hart klop so hard, ek dink ek's dood"), en skep 'n aangename strek van musiekgeskiedenis wat huldeblyk betaal in groot en speelse styl. Maar die uitvoering van die snit vang nie die transformasie-energie van Elvis se era nie, en vang aanbidding sonder die vonk van heruitvinding.

Ann Wilson sluit by Parton aan in "Magic Man," 'n liedjie wat volgens alle rekeninge 'n ontploffende ontmoeting van twee musikale supernovas kon wees. Terwyl hul vokale die terrein met grasie navigeer, rus die liedjie meer as 'n hoflike huldeblyk as 'n rumoerige ode wat die ware vuurige essensie van die hart se enigmatiese mistikus kanaliseer wat die melodie aanwys.

Die samewerkingsgees van rock word goed gedokumenteer in "Rockstar," geartikuleer deur die lys van gaskunstenaars wat in hulle eie regte rock-adel is. Pat Benatar, Joan Jett, en Neil Giraldo bring hulle eie energie, maar die botsing met Parton se landelike gewortelde styl voel beperk, met elke liedjie wat op die rand van moontlike grootheid balanseer.

Terwyl "Rockstar" by sy slotsom met Lynyrd Skynyrd se "Free Bird" kom, verwag een 'n opklim tot die profetiese vryheid wat die liedjie verteenwoordig. Parton se weergawe word met duidelikheid en respek gesing, maar die grit en gevoel van ongebonde vryheid word verwater in 'n weergawe wat te gepoleerd voel vir die rebellie wat dit kon aanwakker.

Geweien die enorme respek en entoesiasme wat Parton aan "Rockstar" bring, mag die toekenning van 'n beskeie 4,5 uit 10 harde lyk. Maar die album, alhoewel groot in skaal en samewerkingspoging, faal om die rowwe en rumoerige gees van rock vas te vang. Die album voel dikwels soos 'n fluweelgevoerde huldeblyk, beperk deur sy eerbied en versier met Dolly se onweerstaanbare charme—eienskappe wat, alhoewel warm en welkom, onverenigbaar is met die wilde, vrye en rebelliese aard wat rock 'n roll definieer.

Hierdie album wyk ongetwyfeld af van Parton se norm, en bevestig die feit dat haar talent geen grense ken nie. Maar in haar onderneming in rock-gebied, hoop een vir die vuil en stof onder die glinster—'n ruheid wat in die polering van "Rockstar" verloor gaan. Dit hou die wildheid van rock in 'n goed samegestelde maar getemde weergawe, en laat 'n nasmaak van verlange—vir die ongetemde, pioniersgees van Dolly Parton om losgelaat te word.

Snitlys:

1. Rokster
2. Wêreld in Vlamme
3. Elke Asem wat Jy Neem (Sting)
4. Oop Arms (Steve Perry)
5. Magic Man (Carl-weergawe, met Ann Wilson)
6. Long As I Can See The Light (John Fogerty)
7. Of-Of (Kid Rock)
8. Ek Wil Jou Terug Hê (Steven Tyler)
9. Wat Het Rock And Roll Ooit Vir Jou Gedoen (Stevie Nicks)
10. Perskeblare
11. Baba, Ek het Jou Manier Lief (Peter Frampton)
12. Ek Haat Myself Vir Jou Lief te Hê (Joan Jett & the Blackhearts)
13. Nagbewegings (Chris Stapleton)
14. Sloopbal (Miley Cyrus)
15. (Ek Kan Nie 'n Bietjie) Voldoening (Pink, Brandi Carlile)
16. Hou Aan Om Lief te Hê (Kevin Cronin)
17. Hart van Glas (Debbie Harry)
18. Laat Die Son Nie Oor My Undergaan Nie (Elton John)
19. Probeer Om My Te Rock And Roll (Melissa Etheridge)
20. Stairway To Heaven (Lizzo, Sasha Flute)
21. Ons Is Die Kampioene/Ons Sal Rock And Roll
22. Verlede Tyd (Rob Halford)
23. My Blou Trane (Simon Le Bon)
24. Wat's Nou? (Linda Perry)
25. Jy is Nie Goed Nie (Emmylou Harris, Sheryl Crow)
26. Hartbreker (Pat Benatar, Neil Giraldo)
27. Sour-sweet (Michael McDonald)
28. Ek het van Elvis Droom (Ronnie McDowell)
29. Laat Dit Wees (Paul McCartney, Ringo Starr)
30. Vry Voël (Lynyrd Skynyrd)